躺平的心思藏不住了
正道2024春拍｜文房，不止四宝
卢开飞 曹扬 和田玉籽料松鹤延年把件
殷建国 谢震 漆犀碧玉唐纹宝盒
2024
从玉壶难做到一壶难求
玉雕器物何以传世？
立万象于胸怀，揽千变尽笔端
掘古不拘”的现实演绎
2023正道春拍樊军民特别专场解读
不可复制的现象级小展，探骊得珠——阿六顶奢籽玉原石及作品展
重新理解邱启敬和他的作品
创作的留白，剩下的交给观者
炎夏避暑好去处
翟倚卫的大手笔
夏日里的豪奢冰酒器
中国工艺美术大师樊军民匠心独造
以心入画，曲径通幽
薄胎玉器的前世与今生
久看不厌，把玩不尽
高瞻远瞩后的鹰击长空
三和汇聚·臻至和美
苏然“天工奖”金奖作品
情寄草木，意在虚灵。
玩儿出新花样
神工意匠，美善之至
时代的好牌，请抓紧
白玉带翠，价格翻倍
时代的弄潮儿
到此一游
以及第二只
珠圆玉润，天衣无缝
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不如归去
本次阿里108匠系列专场聚焦杨文双的玉雕创作，共精选三十余件作品，从品类、题材、材质等各个方面展现出杨文双的创作探索，器皿件的庄重大气，人物件的形神合一，玉牌方章的素雅清趣，手玩把件的精巧玲珑……既可窥整体的创作风格，又可见细微处的创作趣味。不仅如此，本次专场亦重点呈现杨文双器皿件与达摩题材作品，二者皆是其最为突出的创作方向，为其赢得“器皿妙手”与“达摩一绝”的美誉。
作为新疆玉雕圈中新一代的杰出代表，李俊杰师从中国玉雕大师马学武，早期创作立意广博，气象高远。后于苏州创办个人工作室，逐步吸收苏作玉雕风格，这在其人物作品中更为显著。作品注重线条的柔美与动态的结合，不过分追求工艺的繁复，而留心作品的想象空间，整体表现出高贵典雅、温柔细腻之感，可见江南地域文化的影响与对苏作玉雕的融合。然而，反观其兽面题材作品，仍可见新疆地域文化的影响与蒙古族质朴粗犷的审美特点。
近年来，樊军民带领品德轩在新玉学的路上越走越有方向，无论是取材立意，还是创作手法，持续不断地为观者带来惊喜。每年正道春秋两场大拍中，樊军民的专场总是重头戏，几年下来，显而易见的是观者的期待值不断拔高，但每一次都不会辜负大家的期待，总而言之，你可以一直相信樊军民。
2016年，正道拍卖首次推介殷建国的作品并取得了不俗反响，此后每年大拍都能看到殷建国的新作，对于殷建国的持续关注与推介，源于其作品所呈现出的独具个人魅力的艺术风格，以及通过玉雕创作将传统器物与当代生活进行碰撞与融合的种种探索。
春拍结束，心里出奇意外的平静。平静从何而来？当然是成交的总额，依旧是预料之中的平稳。
玉雕中的摆件，诸如山子与器皿，作为文人书房的必备，历来是皇家长物、收藏重器，尤其是乾隆时期，玉雕摆件更是其巅峰时刻，佳士得、苏富比所拍卖的玉雕摆件多为当时所雕。
当代玉雕是特殊的。首先在于时间很特殊，没有早一步，也没有迟一步，处在了旧式门徒教育和新式学校教育的过渡阶段。包括樊军民本人，便亲身经历了两种教育。
如果将玉牌与其他品类相比，我们会发现，在题材内容上玉牌没有山子那么多的表现空间；在造型上没有炉瓶器皿那么强的可塑性；受形制特点与空间大小的限制，无论如何创新，玉牌仍是方寸之间的艺术，而古往今来那么多的玉雕创作者们，却偏偏想在这方寸之间有一番作为。
在年轻一代的玉雕创作者中，不乏引人瞩目者，然而，多数者只博得一时关注，就像石子落水，很快便悄无声息了。李一涛却不是这样，他的创作从最初便抛却了夺人眼目、取悦于人这一层意味，如此才更能忠实于自我表达，而李一涛又是个极善思考的人，是个喜欢在创作中参悟哲学的人，也因为此，他的作品更值得玩味。
正道六年，回顾来路，重温初心，正道是什么？人间正道是沧桑，我们的这个“正道”，更愿意把它定位为希望。希望不老，正道长存，长存靠的就是专业。
在2021年当代玉雕春拍中，北京正道征集到了五件获奖作品，覆盖面广，奖项多样，从一定程度上也代表了当代玉雕发展水平，值得藏家关注。我们以图文并举的形式，来聊一聊这些作品为什么会获奖，受到各大奖项资深评委的好评。
传统的书房，因为陈设和整体风格的关系，适合传统的器件，包括传统风格的玉器，它们搭配在一起，和谐恰宜。只不过时移世异，现在的书房整体环境和以前比起来实在变化太大，总体都偏于西式，传统或者“新中式”风格反而是少数。
为迎接和庆祝中国共产党百岁华诞，中国玉石雕刻大师苏然以和田玉籽料为材，创作了一套六片建党题材的玉牌，选取了中国共产党百年历程中的六件重要历史事件，以浮雕的形式来展现，内容分别是红船精神、八一南昌、遵义会议、延安圣地、开国大典和继往开来，以此向党的百年华诞献礼。
都说人如其名，中国玉石雕刻大师李剑倒真是很有剑客的气质：论身形，高迈英气；论脾性，不拘小节；论作品，格局舒朗……
文房清供，既包括盆景花草、时令果蔬等供品，也包括用于陈设、赏玩的器物，各种文房用具和陈设器皿，不一而足。文房清供肇始于魏晋南北朝，兴盛于唐宋，不仅形成了完整的体系，成为一门学问，更发展出各种陶冶情操、寄寓闲情的艺术形式，文房器物也随之发展，从材质到工艺，从实用到赏鉴，逐渐发展到一个新的高度，玉雕形式的融入从材质、工艺、审美特点等多方面丰富了文房器物的表现形式，拓展了艺术风格。
中国玉石雕刻大师林国华，选取《虎溪三笑》这一传统故事题材进行演绎。虎溪位于庐山东林寺前，相传晋僧慧远居东林寺时，送客不过溪。一日，陶渊明、陆修静来访，三人谈笑忘我，送别时不觉过溪，虎辄号鸣，三人大笑而别。后人于此建三笑亭，清代唐英题庐山东林寺三笑亭联云：桥跨虎溪，三教三源流，三人三笑语；莲开僧舍，一花一世界，一叶一如来。
在业界，王一卜已经是一个现象了。和无数人聊天，不时总能听到一些人对他的关注谈论，大抵持欣赏和赞扬态度的人居多。
近年来，新疆80后玉雕大师卞宇杰一路突飞猛进，佳绩频频，在行业内赢得一片赞誉，成为新疆青年一代玉雕大师中的佼佼者。2015年，卞宇杰拜中国工艺美术大师、中国玉雕大师刘忠荣为师，进一步学习玉雕，成为刘忠荣大师的关门弟子。
提及当代海派玉雕，我们会想起很多优秀的创作者，但是真正能够称之为海派玉雕代表人物的并不多，而倪伟滨便是这屈指可数的几个代表人物之一。倪伟滨，中国首批玉石雕刻大师之一，在业内享有“玉雕教父”的美誉。
在众多玉雕品类中，器皿是一个兼具实用性与观赏性的品类，如果以用途进行划分，器皿又可分为很多种类，如我们熟悉的茶具、餐具、文房用具等，都是生活中常见的器物，也因此，这一类作品常常富于生活意趣。
并不是所有1+1都必然等于或者大于2，好的联名讲求很多元素的因缘际会，天时、地利、人和缺一不可，这也是大师们联名之作少得屈指可数的缘故。而一旦决定联名并且创作完成，便足以成就一段佳话。
今天这组作品，是独属于杨云峰的个性表达。杨云峰，幼时深受玉雕文化的熏陶，2000年进入玉雕行业，在苏州玉雕圈中，专攻器物的创作者不在少数，而杨云峰以天马行空的想象和新意迭出的灵巧构思脱颖而出，其创作表现出强烈的个人风格，可见深刻的创作思考与清醒的艺术追求。
本期我们以图文并举的形式，邀请李一涛为大家分享“云腾”的设计思想及创作过程，从一器一物来感受一涛的用心。
吴德昇的作品不缺关注，但向来夹杂着误读。直到今天，依旧有不少的人拿着有色眼镜去看他和他的作品。并且以偏概全，很肤浅地把他的成功归结为对裸女题材的表达。
在林林总总的香炉类型中，此次私洽的“押经炉”式香炉乃仿宋代定窑瓷器之形而制，最早为佛教燃香诵经之用器，现经殷建国重新设计，压缩比例，精简造型，更适于书桌案前，为当代玉雕中的文房妙品。
花鸟作为一种创作题材古已有之，在新石器时期的陶器、玉器，以及此后的青铜器、漆器中已经成为重要的装饰元素。就玉雕而言，花鸟题材经历了各个历史时期的演绎与发展，不仅成为单独的题材类型，更成为经久不衰的艺术表达。
海派玉雕大师万德旭治玉二十余载，早年创作从观音入手，以人物件为主，对人物形象的塑造、比例的拿捏有着深厚的功底与丰富的经验，后拓展至动物件和花鸟件，涉猎题材愈加广泛，对不同题材与风格的表现呈现出极强的可塑性与多样性，充分体现出海派玉雕兼容并包的特点。
林国华大师秉承家传，练艺创业于福州，发展成熟于上海，经过近三十年风雨历练，成功跨界寿山石雕与和田玉雕刻，已然成为业内翘楚。其玉雕创作多精选红皮白肉的和田玉籽料，擅长随色赋形，借色入境，立意巧妙，刀法干练，精于圆雕、浮雕与薄意雕等技法，追求“天人合一”的艺术风格。如此的艺术风格与创作追求同样体现在作品《渔舟唱晚》中。
于泾是学人物件出身的，求学的经历实在太过幸运。除了在“黄金时代”进入玉雕学习的“人才摇篮”——上海玉雕厂工业中学之外，师从的又是当时人物车间的总设计师，极擅丹青的玉雕名家萧海春。
为什么要从于泾开始？缘起很简单，秋拍的时候，受一些藏家委托，让我们帮忙找找他的作品。也因为这个要求，促成了秋拍《尽精微、致广大——于泾代表作品特展》展览的落实，更进一步触发了我们成体系宣传大师、致敬大师的愿心。
第五年，正道秋拍落下了帷幕，而这篇文章也是秋拍后的惯例，回顾，分析，思考，总结，如此才算一个圆满的过程。
一年一度，秋拍大幕开启。
弹指一挥间，转瞬便是5年。
业界一直流传一句话，“只闻于泾工，不见于泾活”，可见能见到他的作品，是要靠运气的。但这次展出的作品，就更传奇了。
之所以名为西茶室，是因为工作室有好几间茶室，风格迥异，最大的不同是这里存着许多邱启敬的喜爱。展柜里收藏的是邱从世界各地带回来的精致的艺术品，大多是令人叹为观止的精巧绝伦的传统工艺作品。我有一种直觉，他的展柜里的陈设不是给我等看的，那是邱创作精度的擦火皮，等待着那一丝灵光擦出闪耀的火花。茶座前，主座的右手边，堆放着来自各地的各种品类的石头就是佐证。
从2017年开始，“揽胜”作为固定专场一直延续至今，对于这一专场的定位从来都很明确，而选品更是宁缺毋滥，它代表着正道的眼光和标准，而我们要对自己负责。因此，每年这一专场从作者到作品都保持着一贯的高标准，不夸张地说，这些作者代表着当下玉雕行业的最高水准。
这次，打算说说殷建国，一个正道多年老朋友似的人物，在今年遭逢病恙，委实令我们错愕，只能期待苍天有眼，让他早日恢复康健，继续做些精彩的作品。
每年的秋拍可以说是正道一年中最受瞩目的重头戏，而每年秋拍的筹备阶段也是我们最忙的时候，从前期的走访、作品征集、选品，经过一遍遍筛选后，最终确定场次，准备预展……忙也好，累也罢，秋拍已经成为正道和这个圈子的一个约定。
这次大拍成系列的展览很多，品德轩、邱启敬、杨波，每一个创作者的展都独具特色，作品有新意，观赏性十足。另外的“品德”和“揽胜”专场，我们也尽量让每个人的作品规模化，更像是“展中展”，比如吴德昇、崔磊、殷建国、冯钤、林金波……等人的作品就不少，无论是观赏还是收藏，来这里，都将收获莫大的乐趣。
翡翠的绿，娇艳动人；祖母绿的绿，高贵清冷；碧玉的绿，老练沉稳；而翠青的绿，像生命伊始的懵懂和纯真，轻轻淡淡的，带着满腔的希望和好奇，憧憬着生命中平凡的精彩。
中國著名當代雕塑藝術家、當代玉雕革新代表人物、設計師。1979年出生於福建福州，1999年畢業於福州市工藝美術學院，2005年畢業於中央美術學院雕塑系。2013年創立北京邱啓敬藝術設計工作室。現工作、生活於北京。
玉雕创作受限于材质，不仅材质的大小、色泽、纹理等物理因素，其市场价格亦是不可忽略的因素。近些年来，玉雕原料市场价格不断上涨，好的原料更是稀缺且昂贵，随着创作成本的水涨船高，大型玉雕作品逐渐减少。
中国文化艺术向来强调“文如其人”，这个词暗含很多情绪。
樊军民的老由来已久，老一直都是樊军民的一个特征，是分析他作品逃不了的一个主题。只是到了现在这个阶段，他愈发把它发扬光大了。
深耕当代玉雕，正道拍卖砥砺前行五年，离不开众多创作者和藏家的支持、厚爱，感谢感恩的朋友很多，樊军民和他所领导的品德轩就是其中之一。
“谦谦君子，温润如玉”。人们总以玉的品性来评价具有德性的君子所为，便有了君子和而不同、君子喻于义、君子成人之美、君子固穷、君子尚勇、君子行仁义……一系列颇为标准的行为规范，历代儒客文人，以及至今，我们也都以此自勉。
他就像一座桥，很自然地串起了彼此分野的两端，他的创作⻛格的造就，在玉雕发展流变的历程中，是很值得关注的一个现象。
在这件名为《穿云龙》的作品中，曹扬对龙威严的形态刻画得入木三分。龙头上的龙须长而卷曲，龙嘴大张，面目威猛，双目圆瞪，一股摄人心魄之感扑面而来。
于泾玉雕创作题材非常丰富，不仅仅以人物题材见长，动物件作品也游刃有余。他的动物件玉雕作品中，不管是大型的象，还是小手把件中的羊、牛、马、犬，甚至是水中的鱼、天上的飞禽等，都讲求肌肉与骨骼的关系，注重结构与比例。
最为人熟知的传统书房用品，自然是笔墨纸砚这文房四宝，然而，如果让你选个“文房第五宝”，你会选什么？“三山放翁宝赠我，镇纸恰称金犀牛”，古代文人文房中的“小五”，非镇纸莫属。
吴金星的创作的确有独到之处。看似传统的动物件，看似口彩化的寓意，实则在创作手法上还是做了革新，并且有他自己的思考和取舍。
在艺术界，如果是两位或者两位以上名家大师共同创作的艺术臻品，其价值往往会起到叠加效应，可遇而不可求，受到藏家追捧。
“渔家乐”玉雕题材摆件于清代较为盛行，多有表现百姓充盈富足之生活面貌，亦有赞颂加官进爵、仙人乘槎之题材，取顺水行舟、一帆风顺之意，将艺术的表达与现实的愿望完美的结合起来。故宫博物院、北京首都博物馆均藏有类似题材作品。
这件“红粉伊人枕波眠”是吴德昇2020年的新作，在展现其经典仕女风格的同时，造型上又有不少新的变化，仕女枕波而眠，纤细柔美的腰肢，略显夸张的臀部，以及低头时的娇羞妩媚，无不展示出吴德昇仕女的经典元素。
本期我们以图文并举的形式，邀请李一涛为大家分享“玉鹰”的设计思想及创作过程，从一器一物来感受一涛的用心，寻得到根的作品才是有灵魂的。
玉雕作品的器座一直以附属的形式存在，总是默默衬托着聚光灯下耀眼的器物。大家可能不会留意到它们的存在，但小小器座其实大有乾坤。器物若是没有与之匹配的器座来衬托，必定逊色不少。
作为中国玉石雕刻大师倪伟滨器皿题材中的代表性作品，这两件妙品，无论是从玉料、工艺还是立意，都可圈可点，值得藏家关注。
“俏色巧雕”是玉器雕刻工艺中常用的一种专业术语，多是利用玉料上天生的、固有的、面积小、色调鲜明，且区别于原料上大面积的其他颜色的一种色彩，进行设计创作，并将这种色彩强化成具体物象。
在玉雕题材中，链雕作品常出现于炉、瓶、灯、塔、熏、片、锁、坠等器物之上，其运用形式也各有不同，视器物造型之需要，安排以单链、双链或多链，好的链雕作品，器物精巧，链条绰约，二者相得益彰，虽静尤动，别具美感。
所谓珠圆玉润，“润”从来都是玉的一个核心之义。
一提起中国玉雕大师赵显志，大家就会想起他俏雕的代表作，比如创造了俄料俏雕玉牌拍卖纪录的“水城三阙”、“华藏世界”等。其实他还擅长动物题材作品的塑造，其中以猴为最，他塑造的灵猴形象，惟妙惟肖，活灵活现，在玉雕界赢得“猴王”的美誉。
“一户侯”的弥勒佛，最大的优点就是让观者看了就开心，笑在嘴上，乐在心头。
苏然的作品立意巧妙，立足于思想内涵与表现形式的统一，摒弃了当下玉雕行业为技艺而技艺、过分沉湎于人工巧做的风气，脱离了匠气，以一位女玉雕家的灵思敏悟，给予了玉雕深厚的文化价值和艺术价值，展现出玉雕大师应有的本色风采。
宝玺的印钮采用了交龙钮的形制，交龙钮为清代所特有，专供皇帝印章上使用，严禁王公贵族以及民间僭越仿制，为清代等级最高的一种帝王印钮形式。
创作从来不是闭门造车，尤其是工艺美术，不能全以创作者自己的思维为导向，加上玉雕有着深厚的传统，一路发展下来，对本行业众多经典元素的承继传袭理所当然，与此同时，也不可避免地广泛借鉴，和其他艺术门类的触点良多。
移动互联的势能全开，全民皆媒体的时代，传播的门槛变低，如果转变思维，肯定能化危机为机遇。尤其5G即将普及，依托于手机的新媒体，未来更加充满想象空间。赶上这趟列车，玉雕的当下及未来，都同样值得期待。
“往者不可谏，来者犹可追”，即将到来的2020年，我们希望并且相信，一定会更好。
如果有好作品，市场不认，那是藏家的悲哀、时代的悲哀，无论如何，时间会给予创作者公正的评价。手艺人，怕什么时间！你的作品够好，就一定能超越时间，为你赢回千秋万代的尊敬。但种种的前提是，请做出好的作品。
市场下行的说法就更不值得理会，2020年会更好吗？对于创作者而言，可能会更糟糕，但是真正有实力的人，从来不缺市场。对于藏家而言，藏品价格可能不降反升，因为好的东西从来也不可能便宜，数量就那么多。
如果从经历而言，殷建国算是不折不扣的学院派，从苏州工艺美术学校毕业之后便去了苏州玉雕厂。玉雕之外，他对其他的雕塑门类也保持了极大的热爱，苏州第一座城市雕塑——我的太阳便由他创作而成。
此次北京正道2019秋拍上拍的几件作品，大部分在体量上不能和苏然那些蜚声业界的成名之作相抗衡，但是恰恰也集中了她的三种代表性题材，技艺精纯，意味深长。其中《和田玉黄沁籽料螭龙尊》已经是典型的重器之象，十足惊艳。
在2019年秋拍中，北京正道为藏家呈现了四件陆爱风作品，这四件作品都是陆爱风在师古的基础上，使用挺拔的线条及圆润的块面来表现主题，纹饰明快简洁，形象逼真，结构准确，琢磨精细，将和田玉润泽内敛的气韵表现得淋漓尽致，把玩佩戴皆相宜。
理解品德轩，首推艺术性，因为这一点看得见，摸得着。而但凡接触过品德轩团队的作品，对这一点就会有强烈的感受。形容这种感受，最直白的表述莫过于：他们的作品和其他的有点不一样。
这场正道秋拍，就像一场极简生活的践行，把可有可无、性价比低、工艺设计不完美的作品全部淘汰，从来自全国各玉雕名家工作室400多件作品中仅挑选出100余件，以和田玉为主，每一件都是特色十足，无论玉料、工艺和设计，都足以支撑你拿出去斗玉，并且还会一不小心赢得大满贯。
早在上海玉雕厂时，刘忠荣已经就是名动全国的工手，三次荣获“上海市劳动模范”称号，受到时任总理李鹏的亲自接见。而他的艺术人生，离开上海玉雕厂之后，又步入了另一个巅峰时刻。
这件和田玉籽料《望天吼》作品，深紫色的如意云纹底座上，厚重的沁色中透露着些许金黄，一尊威严而挺拔有力的望天吼卧坐其上，仰天长啸，气贯长虹。
创作这套作品的材料是俄料中的极品，玉牌皮色很有特点，每一块玉牌都带有完整的皮色，黄皮中夹有黑色，非常具有厚重感，而且玉质也细腻干净，是俏色巧雕的绝好玉料。当然，如果没有好的构思，这样的皮色也是很难运用的。
艺术风格以独特和精专为贵，如同我们熟知的徐悲鸿善画奔马，齐白石善画虾。大多数人所知道的吴德昇，就是一位擅雕美女的玉雕艺术家，而真正了解他的人都知道，他其实是一个技艺全面、创思广阔的玉雕艺术家。
此次展览中，我们臻选了倪伟滨创作的两件作品，“和田玉籽料惜春描园摆件”和“和田玉籽料祥龙钮宝玺”，均用料精良，工艺细腻，更为难得的是，这两件作品均落“琢朴”及“雅园”双款，具有典型的海派玉雕风格。
在2019年秋拍中，北京正道为藏家呈现了“峥嵘时代——海派玉雕巅峰代表五人联展”，这次展览选取了刘忠荣、吴德昇、易少勇、倪伟滨、于泾等五位海派玉雕巅峰代表的早期作品，具有典型的时代风格，其艺术价值及作品稀缺性和不可复制性，值得藏家关注。
在2019年秋拍中，北京正道为藏家呈现了“峥嵘时代——海派玉雕巅峰代表五人联展”，这次展览选取了刘忠荣、吴德昇、易少勇、倪伟滨、于泾等五位海派玉雕巅峰代表的早期作品，具有典型的时代风格，其艺术价值及作品稀缺性和不可复制性，值得藏家关注。
此次重磅作品的创作者大多生逢其时，于七八十年代从学校毕业，到2000年左右这段时间，从事创作均已有一二十年，技艺水平出众，几乎是当时名动全国的一批能手。比如刘忠荣，他的炉瓶创作就屡获全国性专业评比的金奖。
拥有一件黄澄澄的，摸起来油油润润、沁得透透的黄沁作品，是和田玉很多爱好者梦寐以求的事情。
作为苏帮青年玉雕名家的翘楚，李一涛毕业于苏州工艺美院，师承苏邦玉雕名家陆爱风，其作品沿袭古风又多有创新，常有奇思妙想之作，让人回味无穷。
“俏色巧雕”是玉器雕刻工艺中常用的一种专业术语，多是利用玉料上天生的、固有的、面积小、色调鲜明，且区别于原料上大面积的其他颜色的一种色彩，进行设计创作，并将这种色彩强化成具体物象。
易少勇是当代玉雕大家，以其独创的“天蜀牌”闻名于世，将中国传统绘画及书法艺术有机融汇于中国玉雕技艺之中，在玉雕江湖中，独步天下。
辗转各个地方，我们征集到了刘忠荣、易少勇、于泾、吴德昇等很具代表性风格的作品，这些作品的共同特征在于，他们都是创作者成熟期的作品，具有一定的时代特征，无法复制，可能也很难超越。
发展至今，“花鸟”玉雕作为玉雕创作的主流艺术形式之一，可谓经久不衰，这背后除了题材的特点外，也得益于玉雕师们在该领域的持续深耕，创作出许多优秀的作品。
近几年，当代玉雕市场的表现一直不太明朗。所以，对于2019年春拍，我们内心是忐忑的。甚至说，无论我们准备得多充分，我们也不会对之寄予太高的期待。 但当拍卖槌落下，拍场大幕关闭，梳理整场春拍成绩的时候，还是收获了不少惊喜。
五年来，每一个场次，我们都在告诉自己，要不断超越，要给大家耳目一新的呈现。但是，创新何其难！并且我们也不敢保证，每次的创新都能让大家接受甚至满意。那五年来，正道立足于行业的特色是什么，根本是什么？
梳理2019年北京正道春拍作品，动物件几乎占据了1/3的份额，可见创作端和市场端对于动物件的接受程度。
中国当代玉雕界掌握“金银错”工艺的名家，自潘秉衡而始，其后有马进贵、杨根连和王金兰，加上名家各自的徒弟，整个创作队伍的人数并不多。而“金银错”的复杂工艺又决定了大家产出的作品不多。
在当代玉雕界，你很难找出一个创作团队拥有如此多的中国玉石雕刻大师，群星璀璨，更遑论创始人樊军民中国工艺美术大师的身份。
吴德昇的工作室开办于1993年，其时他刚过而立之年，在广泛涉猎之后，他将创作重心锁定在了白玉人物立体件上。白玉白皙、润泽的特点和女性特质有着奇妙的共通，敏锐地感知到了这一点，吴德昇在创作中便着力去传达女性含蓄、内敛的阴柔之美。
如今的玉雕创作，区域风格的边界已经越来越模糊，南北文化交流融合，各流派互相借鉴学习，以及与新思想的碰撞，加上人员迁移不断，琢玉人创作也会有很大变化和创新，新的风格出现，很难将其归类到某一地域风格。
2019年春拍，对于正道而言，依旧是一个充满变与不变的节点。不变的是品质，我们依旧以为藏家搜寻到好的作品为己任。变的是服务，不断调整图录表现形式，以电子图录来替代纸质图录，让大家更高效、更方便地享受到乐趣，收藏到中意的作品。
在玉雕界，如果是两位或者两位以上名家大师共同创作的艺术臻品，其价值往往会起到叠加效应，受到藏家追捧。然而玉雕泰斗之间相互合作的佳品，可遇而不可求，不甚多见，这类作品当然物以稀为贵。
瑞即好、吉祥的意思；瑞兽就是吉祥的神兽。当代玉雕中，瑞兽也是创作最多的题材之一，佩戴、把玩、摆设均可。
和田玉，有着原材料本身的独一无二之美，所以，这个时代有了对“羊脂玉”、“红皮白肉”的痴迷，有了克价过万的“寻常”。然而，千百年流传下来的金句——“玉不琢不成器”，却道出了更为重要的一点：材料之外的手工艺所赋予作品的艺术价值是无与伦比的。既有所见之工艺价值，更有所见之外的精神意涵。
有不少以瑞兽为主要创作题材的作者，且每一位都有着自己独特的风格。中国玉雕大师吴金星就是其中一位，他以仿古瑞兽见长，瑞兽姿态或坐或卧，俯身回首，刻画细腻，以静态展示瑞兽所代表的吉祥和守护之意。
物件，作为时代的产物，凝缩着一个时代的审美意趣和社会风尚。玉雕，一种尤其具有文化内涵的物件，更能反映出人们所思所想的变化。
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“如意”是中国文化中具有典型符号的特殊物件，以名称讨喜而受人欢迎。论及它的根柢，并不那么高贵。其形起源于古代印度的 “阿娜律”，柄端作手指之形，以示手所不能至，类似我国古代的“搔杖”（如今叫痒痒挠），搔之可如人意。
创业容易守业难，正道从来不以贪多求大为目标，专注于当代玉器，深耕专业领域，一步步踏实走到现在，成绩不算辉煌，但足够稳健，更重要的是，未来充满希望。一直以来，我们坚信正道的模式就该是小而美，也正是因为小而美，这是一份可以为之奋斗终身的事业。
感恩有您，作为今年当代玉雕拍卖的收官之作，北京正道2018年秋拍于12月16日平稳收槌，落槌总计1756.5万元。
北京正道2018年秋季拍卖会将于12月16日在北京昆仑饭店举槌拍卖，本场遴选了近百位当代玉雕名家创作的240件玉雕臻品，可谓群贤毕至、佳作荟萃。
由北京正道举办的2018秋季拍卖会已于今日在北京昆仑饭店预展，虽然冬日的北京严寒凛冽，但爱玉的藏友们依然表现出了极大的热忱，前来观展和洽谈的人络绎不绝。
刚进入玉雕圈，尤其是近几年新入圈的玉友，看上了几位大师级的作品，一问价格，却远远超出了自己的承受范围。如于泾、刘忠荣等顶级玉雕大师的作品，对于很多人来说，能够见上他们的作品一面也需要缘分，更别说价格了。这样的遗憾，我们只能量力而为了。
玉是中国传统文化的一个重要组成部分，以玉为中心载体的玉文化，不仅深深影响了古代中国人的思想观念，成为中国文化不可缺少的一部分。玉文化包含着有“宁为玉碎”的爱国民族气节；“化为玉帛”的团结友爱风尚；“润泽以温”的无私奉献品德；“瑕不掩瑜”的清正廉洁气魄。
玉器拍卖行业的“新零售”，线上展示、线下拍卖的新模式成型。
北京正道2018秋拍开拍在即，除了二百余件拍品之外，我们还为大家准备了十余件顶级玉雕臻品，推行私洽模式，为藏家呈现常规拍卖之外的精彩。
江浙沪的含义十分丰富，对于大众而言，它们可以包邮，而对于整个玉雕圈而言，江浙沪还俨然有包圆的态势：市场繁荣、创作活跃、前景光明，三地同气连枝，彼此呼应，集群效应叠加，远非一般地区可媲美。
提起碧玉，大多数人总觉得不够“高贵”，没有同根的和田白玉受宠爱，也不如颜色有几分相近的翡翠受瞩目。
玉是中国传统文化的一个重要组成部分，以玉为中心载体的玉文化，不仅深深影响了古代中国人的思想观念，成为中国文化不可缺少的一部分。玉文化包含着有“宁为玉碎”的爱国民族气节；“化为玉帛”的团结友爱风尚；“润泽以温”的无私奉献品德；“瑕不掩瑜”的清正廉洁气魄。
本次正道秋拍，我们征集到了为数不少中国工艺美术大师、中国玉石雕刻大师樊军民的作品，俨然“小专场”的规模。
新疆是全国最大的玉石原料基地之一、全国最大的玉器成品销售集散地，但这被称为“玉石之乡”的地方，历史上很长一段时间一直扮演的只是原料供应者的角色，被外界称之为“有玉无雕”。
唯有重器可传世，随着和田玉原料价格的不断上涨，以及玉料的日益稀缺，玉雕摆件尤其是玉雕山子应该受到藏家重视，其历史地位与市场价值值得关注。
都知道当下是中国玉雕史上最疯狂的一段时期，然而，在两百多年前，乾隆皇帝缔造的那场玩玉热潮并不亚于今天，只不过碍于当时的原料、挖掘技术、雕刻工具、物流等各种条件，玩玉的规模和数量无法与今天相比，但热情丝毫不弱，那么玩玉的观念和今天有什么区别呢？
龙, 在中国文化史上延绵传承了七八千年之久，作为中华民族最重要的吉祥物之一，居四灵之首，具昂扬的生命力。人们常把志向高洁、行为不俗、有品德、有才识、功成名就的人称为“龙”。
市场能够造就流行，但并不一定能创造风格，更不一定能塑造经典。艺术行业的成熟发展，正是从创作者追求自我表达的集体自觉开始的，只有百家争鸣、百花齐放，这个行业才会真正繁荣，也才有进一步发展的希望。
古人云：
形而上者谓之道，
形而下者谓之器。
书房之中，坐而论道，必少不了器。
清乾隆期是中国古代玉雕发展的鼎盛时期，其时的繁复、精细和精巧风格在民国及建国后依然由玉雕师们不断地复兴和传承着，如今，这种风格仍然在当代玉雕中占有着重要的份量。传统的扬州保形掏洞风格的山子、痕都斯坦风格的器皿、雕刻精细镶嵌华丽的观音摆件等等，在北京正道2018秋拍中都一一有所展现。
“只闻于泾工，不见于泾活。”这句话可以从几个角度去理解，一则于泾的琢玉功夫厉害，享誉行圈。事实上，这样的人不在少数，并且“文无第一，武无第二”，实在无法准确探知一个人的创作功夫究竟厉害到怎样的程度。但在于泾身上，至少有以下事实予以佐证。
“海派玉雕”是以上海为中心的玉石雕刻艺术风格，属于中国玉雕四大流派之一，以作品雕工细腻、内涵深厚而见长，而在皮色的应用、巧作和精制以及工艺的发扬、理解、运用上，也更加出神入化。
刘忠荣制作玉牌，从切牌料、设计图稿、勾样、平底、画样、推落及整修，再经勾细样，精细琢磨与修饰后，最后经四道细磨的过程。每一道手续，每一个阶段，皆需一致进行，如有一线稍微疏忽，则就需全面整修了，对心力算得上极大的考验。
市场平稳，绝少泡沫，这也意味着价格体系趋于透明。但大家内心依旧会有所期待，都希望自己是最有眼光的那一个，买到了最具性价比的作品，这是人性。
每一次活动都能带给大家不一样的感受，
力争让预展的每一个环节，
对大家而言都成为真正的享受，
让大家乘兴而来，尽兴而归。
自2015年首场拍卖开始，正道就确立了现场拍卖、在线网拍和线下私洽这“三维一体”的当代玉雕销售体系，经过三年磨合，已经使得玉雕作品的售卖方式变得方便高效、灵活多样，藏家完全可以根据自己的实际情况进行选择。
中国玉雕大师范同生利用皮色变化，因材施艺，将其雕琢为“十八罗汉佛国图”，正面洒金皮及聚红皮雕琢为坐于莲台上的释迦牟尼佛，法相端庄和熙，衣纹流畅俊逸，些许礓皮则设计为莲瓣，颇为精妙。
就最近几年的市场反馈而言，的确是小件作品成交更多，因为整个玉器市场或者说收藏市场越来越偏于大众化。原因很简单，随着经济水平的提升，一部分原本活跃在日用市场的消费者开始转移到收藏市场，但他们和专业的收藏家相比，经济实力还不够强，算作尝试型或喜好型消费（尤以玉镯为代表）。
投资领域有一个理论：不要把鸡蛋全部放在一个篮子里。因为投资有风险，把鸡蛋全放在一个篮子里风险太大，万一发生变故，鸡蛋会全部损失掉。分开放置不同，从概率上讲，每个篮子都有风险的可能性很小，这样的话，即使发生变故也总会有收获，不至于血本无归。这里面体现的是最朴素的风险分担意识。
在我国古代，梳篦统称为“栉”，是女子的簪、胜、钗、 珠花、步摇、金钿、勒子、栉等八大古代首饰品之一。苏轼有诗曰：“山人醉后铁冠落，溪女笑时银栉低。”梳的材质多样，骨木牙角均有呈现。
拿到一件作品，本能地，我们会更多关注形态，颜色、玉质、雕工以及所附加的文化，然而，我们都忽略了很重要的一点，那就是光对作品的影响！
从上世纪九十年代开始，中国玉石雕刻大师王金高便尝试制作麻花活环手镯，一直到近两年技艺材日臻成熟。他设计出的绞丝形状的手镯，不但达到了失传技艺的水平，而且还通过自己的思考增加了制作难度，让手镯更加圆润紧凑，并且佩戴时还能相互碰撞发出清脆悦耳的声响。
不识文房，不懂中国。文房器皿所反映的，是一种典型的中国生活方式。正道春拍文房器皿特辑。
自2015年首场拍卖以来，北京正道就采取“展拍结合”的方式，选取玉雕界最具有代表性的玉雕大师，以个人作品专场展览的形式，将其代表性作品展示出来，为藏家提供一个更深入了解大师创作理念和风格的机会，已经成功举办了邱启敬、曹扬、倪伟滨、林国华等玉雕大师个展。
“绿松石是我雕得比较多的，因为它古老深厚的文化底蕴，不止是中国的，也是全球的。但我不挑石头，朋友经常会拿奇形怪状不太好雕的石头给我，对我来说，每一块石头都是我的缘，就像我遇到的每一个人，每一件事”。
樊军民是新疆当代玉雕师承清晰的第三代创作者，不仅如此，新疆玉雕从第一代的马进贵，到第二代的马学武、赵敏几个大家或多或少都对其有师恩，对上，樊军民的学习履历简直完美。对下，他的育才之功同样不容小觑，桃李遍开，培养了一大批优秀人才，其中不乏像刘剑刚、马秀芳这样的中国玉雕大师。
中国传统文艺“三巨头”玉雕、家具和水墨聚首正道春拍。
本期正道春拍，我们延续一贯的理念，以经典为依，征集的大多数作品都是传统经典题材，樊军民、张焕庆创作的印章，瞿利军、殷建国、杨光等创作的炉瓶器皿都很具有说服力。
独籽的独特之处在于，虽然不是所有独籽都堪称完美，但每一颗独籽都独具魅力，即便不事雕琢，也有天成之美，算作大自然天赋造化的杰作。而它们质量、形状、颜色的些微不同，也为优秀的玉雕艺术家提供了源源不断的创作灵感。
2016年以来，圈内克价过万的小籽料频频刷爆朋友圈，刺激了每一个玩玉人的神经。溯源上游，产地禁挖成常态，流于市面的高品质玉料不断减少，而且只会越来越少，这就决定了有品质的成品玉雕价格上涨是必然趋势。
我们的每一次拍卖不止于成交，更在于传播文化，
无论收藏与否，只要对玉器感兴趣，随时欢迎大家在预展期间亲临现场感受。
拍卖是服务业，而服务无止境。
随着我们对私洽业务地深入开展，经验也愈加娴熟，如果你对此项业务感兴趣，相信我们一定会给你超乎以往的尊贵体验。
碧玉这两年是炙手可热，备受藏家追捧。扬州玉雕名家冯钤专注于碧玉及和田青花等玉料的俏色创作，作品文气、细腻，俏色巧妙。此文是冯钤对于碧玉的独特认识，值得我们参考。
京东，国内众所周知的电商平台，全体国民网络购物的必选项之一，凭借优良选品和极速物流享誉业界。正道，从事玉石雕刻艺术品的专项拍卖公司，团队核心成员都是在玉石拍卖行业平均从业时间10年的职业经理人，堪称拍卖行业的“专项选手”。
2017年年底，著名画家齐白石的作品《山水十二屏》在北京保利秋拍夜场中以9.315亿元人民币成交，创下齐白石作品拍卖纪录,也一举成为全球最贵的中国艺术品。一举成名天下知，虽然齐白石已经足够知名，但《山水十二屏》这件作品还是成了作者不折不扣的名片。
玉雕的品牌化之路当然不只是展览才能造就，于是大家各显神通，或者出版专业宣传书籍，或者赞助国际大赛奖牌，或者拍摄纪录片，这些都是非常可贵的尝试，并且只会越来越多。
年终岁末，各大奖项的评定尘埃落定，各家拍卖的成交板上钉钉，玉雕行业暂时进入了一个相对的“淡季”。
“黄金有价玉无价”这句话害人匪浅，从文化层面当然成立，但是从商业角度来看，这近乎是彻头彻尾的无稽之谈，无价你怎么交易？
专业能让技术不断精进，能让效率显著提升。专业没错，但如何看待、利用专业很重要。专业不是建起一道围墙，别人都不能进来，只是墙里面的人玩。或者学术领域可能也行得通，但面向大众的商业领域，关于专业的表现，就需要另辟蹊径。
如果说社会整体的趋势是“第一批90后出家了”，对于玉雕圈而言，该是“第一批80、90后‘出师’了”。经过前期长久地历练，他们真正开始走出模仿和学习的初始阶段，形成自己的风格，被市场接受和认可。面对此种局面，真的，可喜可贺。
在中国传统文化复兴的外部环境下，北京正道2017秋拍平稳收槌，落槌价为1699.7万元，成交率为55.8%，从成交结果来看，也着实出现了一些新变化，不禁让我们对玉雕的未来充满信心。
2017年正道秋拍预展于昨日在北京金茂威斯汀大饭店3层正式启幕，整场预展共持续3天。虽然冬日的北京严寒凛冽，但爱玉的藏友们依然表现出了极大的热忱，前来观展和洽谈的人络绎不绝。由于策展的功能区分合理，虽然人数众多，整个场内并没有一丝纷乱，井然有序，亦无喧嚣，为大家营构了一个非常良好的观展环境。
北京正道2017秋拍于今日在北京金茂威斯汀大饭店三层拉开序幕，此次秋拍依然采取展拍结合、专享私洽的运营模式，为客户提供尊崇服务，280件当代玉雕名家作品静候品鉴。
玉雕如果不想被这个时代抛弃，拥有跨界思维可谓势在必行。12月8日即将举行的北京正道秋拍，经过多方努力，我们终于在征集来的拍品中试行了几场跨界组合，它们分别为：漆艺和玉雕的跨界、寿山石雕和玉雕的跨界、书画和玉雕的跨界。希望在视觉上能给大家带来一点新意，也给整个行业带来一丝启迪。
深耕“展拍结合”模式，我们的每一次拍卖不止于成交，更在于传播文化。让每一件作品有尊严地出场
作为北京正道2017年秋拍的重要组成部分，“天成——林国华玉石雕刻艺术展”将于2017年10月8日在北京金茂威斯汀大饭店开幕。
中国玉石雕刻大师庞然擅长雕刻心经牌及文人画意牌，在2017年当代玉雕秋季拍卖会上，北京正道拍卖为藏家呈现了庞然创作的玉牌作品，一对是富有文人气息的玉牌，另一件则是其少有的和田玉籽料心经牌，值得藏家关注。
吴德昇创作的罗汉题材作品，受到藏家追捧，多收之藏之，与其仕女题材作品相比，罗汉题材作品，在拍卖场上并不多见，而传世之作就更为稀少。
在2017年秋拍中，北京正道为藏家呈现的几件殷建国作品，非常具有特色，是殷建国将漆艺与玉雕结合的文房妙品，从中可以感受到玉雕与漆器结合的别样之美。
作为新疆玉雕代表性人物之一，中国玉石雕刻大师樊军民的作品非常具有特色，其艺术风格兼具北方的大气开阔与南方的灵巧秀丽，在创作方面始终以求新求变为要旨，追求固有题材的新表达，善于以小见大，在意境的营构上，注重追求文人的闲情雅意，耐人寻味。
北京正道2017秋拍中，见喜——当代玉雕文人书房雅器专场就为文人雅士准备了不少文房雅器，形态各异，小巧雅致，却都是文人书房中的案头雅玩，或焚香，或烹茶，或插花，或赏玩，或陈设，文人四艺，莫不文雅实用。
北京正道2017年秋拍荟萃了当代玉雕名家作品280件，共细分为四大专场，将于12月8日在北京金茂威斯汀大饭店预展，10日举槌拍卖。此次秋拍依然采取展拍结合的模式，并有重量级玉雕大师个展助力此次秋拍。
北京正道2017年秋季拍卖会中，就为藏家准备了不少当代玉雕名家创作的“红皮白肉”作品，VIP专享品鉴现已悄然开启，您可致电010-6460 8966 预约，品鉴这些“红皮白肉”之美。
在第九期“当代玉雕名家小品专场”中，北京正道就为藏家呈现了40余件当代玉雕名家所创作的品质之作，这些君子之爱，形式多样，器型多变，特色鲜明，或为香道，或为花器，有可以陈设的器皿，也有实用的玉牌以及挂件，无不富有雅致韵味，自有一番品位。
北京正道2017年秋拍将于12月8日在北京金茂威斯汀大饭店预展，此次秋拍依然采取展拍结合、专享私洽的运营模式，为客户提供尊崇服务， VIP专享品鉴预约悄然开启，200余件当代玉雕名家作品静候品鉴。
2017年9月17日，北京正道第十期当代玉雕名家精品专拍在北京昆仑饭店平稳收槌。从此次拍卖结果可以看出，客户需求已发生显著变化，除了追捧料工俱佳品相完美的名家名作，买家更关注特色和实用性。
由北京正道举办的第十期“品德——当代玉器臻品拍卖会”已于今日在北京昆仑饭店预展，北京正道共遴选了当代玉雕名家所创作的玉雕作品256件，材质多样，颜色丰富，名家众多，预展的都是玉雕名家的作品，类别也很丰富，把件、玉牌、扳指、香道、印章、文房器皿…9月17日下午13:30将在昆仑饭店阳光酒廊厅正式举槌拍卖，值得当代玉雕爱好者关注。
在本场拍卖会中，北京正道共遴选了当代玉雕名家所创作的玉雕作品256件，材质多样，颜色丰富，名家众多，其中以苏邦玉雕与海派玉雕精品为主，这些拍品将进行无底价拍卖，值得当代玉雕爱好者关注。
本场由玉雕名家设计雕刻的茶道用具，特别适宜于日常使用与文房展陈，作品的形式也更贴近生活，具备实用性，以一种综合化的视角诠释玉器的美，这种美不是傲然孤立的，它可以和人贴得很近。
平安无事牌是玉牌佩饰的一种，是随身携带的玉雕佩饰品之一。因为它规格方正，大小适中，可佩戴于胸前又可佩挂于腰间，无论是欣赏还是把玩都十分合适，男女皆宜，所以深受人们的喜爱。
在各种形制的玉雕作品中，那些比较实用的玉牌、把玩件，能够日常佩戴和把玩非常受到藏家追捧。而那些玉雕山子、器皿等玉雕摆件的关注度却不是那么高，其价值是远远被人低估，尤其是玉雕名家所雕刻的山子摆件处于价格洼地，值得藏家关注。
中国玉石雕刻大师吴金星擅长以圆雕技艺塑造动物件，其动物件作品可谓形神兼备，趣味浑然天成，古朴中跃动现代生活气息，设计均较为简洁，在造型的表现手法上加以创新，使作品更具有生活气息，趣味盎然。
苏邦玉雕人才济济，除了杨曦、瞿利军、葛洪、吴金星、曹扬第一梯队玉雕大师之外，一些中青年玉雕名家也崭露头角，以敢于创新、脚踏实地的风格，引起当代玉雕拍卖行业及收藏家的注意，成为苏邦玉雕中一道亮丽的风景。
海派玉雕以细腻著称，简洁且刚柔相济，涌现出了一批才华横溢的青年玉石雕刻大师，黄杨洪就是其中杰出的代表之一。
兰，为草却不平庸，无骨却不孱弱，生于幽谷却从不自弃，故其被誉为“花中君子”，寓意人格高尚、德才兼备。自古以来，丹青妙手为之泼墨挥毫，文人墨客也为其吟咏歌颂。
这两年，特别是自今年以来，李剑的玉雕作品风格有了较大的变化，在玉料上多以和田玉独籽为主，因材施艺，巧妙利用皮色，进行原创设计，追求情境和意境的艺术张力，从高古而豪放的仿古风格逐步转为了刚健开朗而清新简约的原创艺术风格，具有鲜明的艺术个性。
江苏工艺美术大师、中国玉石雕刻大师瞿利军以其气韵高妙的器皿件享誉玉雕界，而其近年来精心耕耘的玉雕小件也成绩斐然，其作品风格气质文雅，散发着江南风情、苏作味道，而这些离不开其一贯坚持的以文养玉之创作精神。
玉牌则是充满人文元素的一类作品，其外形及大小往往被限定在一定范围内，长宽高的比例也要遵循一定的原则，要有基本的形体美。牌子的内容主要有花鸟鱼虫、吉庆祝语、山水美图等等，这些都是传统文化中经典、不论何时都令人喜爱的题材。
和田玉籽料皮色的珍贵，不仅在于玉质与色皮，还在于各种各样的皮色，为富有情趣、独具创意的俏色创作，提供了基础。俏色的巧妙运用，不但能令和田玉籽料作品倍显生动，灵气十足，还能极大的增加它的欣赏价值和收藏价值。
“鸭蛋青”是这两年当代玉雕中的收藏新贵，许多大师名家工作室都曾经雕刻过“鸭蛋青”玉雕作品，也有不少工作室以“鸭蛋青”玉料作为主要雕刻材料，成为其工作室的标识。
中国玉石雕刻大师张焕庆是海派玉雕花卉类作品的代表性人物之一，享有写实派系的“玉雕三弟”之誉，其作品玲珑高雅，惟妙惟肖，写实自然，得到藏家的一致认可。
在物质富足的年代，我们最缺的是精神满足，而玉器恰恰有此作用。送给朋友的祝福，可以融合在随身玉佩之中，而且时时在眼前，没有保质期，历久弥坚长相伴。
中国玉石雕刻大师庞然以刀代笔，创作的玉牌诗画相携，将诗书画印融入到方寸玉牌之间，开创出了一条“文人画”玉牌的特色之路。
在北京正道第十期“品德——当代玉器名家臻品拍卖会”中，出现了不少20克以下的玉雕挂件，这些作品虽说体量小，但都是玉雕名家所设计创作，品质并没有下降，而且整体价位不高，玲珑可珍，适宜于日常佩戴。
一个人，遇见水晶，心为之澄净；一块水晶，遇见佛像，身为之约缔。当这一切都翩跹而来，邹小林，一个有着诚厚心智，又不减放浪畅达，更能发菩提之心的人，为我们构建了一个怎样的水晶佛像雕刻的世界？
北京正道第十期“品德——当代玉器臻品拍卖会”将于2017年9月15日在北京昆仑饭店预展，9月17日举槌拍卖，256件当代玉雕名家精品网上预展已经上线。
在传统的玉雕题材分类中，如人物、花鸟、动物等题材中，人物类玉雕作品对于雕刻者的要求较高，不仅仅要求形似，更注重“神”的表达，也就是我们常说的“味道”。
作为专业玉雕拍卖公司，北京正道拍卖制定了严格的“玉雕作品取放操作规程”，来从专业角度规范流程，从而保证玉雕作品安全。
今天我们就结合实践，把玉雕作品拿放的流程及注意事项，这一秘不示人的“葵花宝典”传授给大家。
北京正道2017春季拍卖会于6月18日在金茂威斯汀大饭店圆满落槌，253件拍品成交132件，成交率为52.17%，总成交额为1082.495万元（含佣）。从此场春拍预展现场客户反馈、拍卖结果等方面，可以看出当代玉雕市场的诸多新现象，文房雅器专场成交率较高，收藏级拍品受到藏家追捧，两极分化严重。
北京正道2017年春季拍卖会将于6月18日在金茂北京威斯汀大饭店举槌拍卖，本场遴选了近百位当代玉雕名家创作的253件玉雕臻品，可谓群贤毕至、佳作荟萃。
北京正道2017年当代玉雕春季拍卖会将于6月16日在金茂威斯汀大饭店预展，6月18日举槌拍卖。
在各种形制的玉雕作品中，那些比较实用的玉牌、把玩件，能够日常佩戴和把玩非常受到藏家追捧。而那些玉雕山子、器皿等玉雕摆件的关注度却不是那么高，其价值是远远被人低估。
在玉雕界，玉雕泰斗之间相互合作，不甚多见。此类作品当然物以稀为贵，市场上所见甚少。在2017年当代玉雕春拍中，北京正道就为藏家呈现了一件玉雕泰斗倪伟滨与易少勇两位合作的神品，可谓珠联璧合、料佳工精艺美，值得藏家关注。
北京正道自2015年首场拍卖以来，就采取“展拍结合”的模式，将这个行业中的顶尖玉雕艺术品，以展览的形式，推介给藏家，让藏家近距离感受收藏级玉雕之美，这是对藏家的一份负责，也是对玉雕艺术品品质的坚持。
黄金有价玉无价。由于没有严格的标准，当代玉雕收藏界也是鱼龙混杂，什么样的作品更加有收藏价值，也是莫衷一是。北京正道认为，当代玉雕收藏并不仅仅去关注玉质的白细，应该关注品质和特色，还要关注作品所要表现得文化内涵。
从2017年春拍开始，北京正道将从征集来的拍品中，遴选出那些在材质、工艺、创意上均可圈可点的完美之作，组成一个小的篇章，呈现给藏家。
作为北京正道2017春拍的重要组成部分，“仰之弥高——倪伟滨玉雕艺术展暨尚善堂臻藏玉雕展”将于6月16日-18日在北京金茂威斯汀大饭店开展。
作为北京正道2017年春拍的重要组成部分，“仰之弥高——倪伟滨玉雕艺术暨尚善堂臻藏玉雕展”将于2017年6月16日在北京金茂威斯汀大饭店开幕。
香道用具作为中国传统生活美学中的一个重要组成部分，在2017春拍“当代玉雕文人书房雅器专场”中，北京正道就为大家呈现了不少当代玉雕中的香道用具，形式多样，将实用性与艺术性完美结合，值得关注。
北京正道2017春拍中，“见喜——当代玉雕文人书房雅器专场”就为文人雅士准备了不少文房清供，多具沉静肃穆之美，或焚香、或烹茶、或插花，或赏玩，或陈设，文人四艺，莫不文雅实用。
在2017年当代玉器臻品春季拍卖会中，北京正道为藏家呈现了一件中国玉石雕刻大师瞿利军创作的收藏级玉雕绝品，料佳工精意美，值得关注。
在收藏界，来源清晰、传承有序的作品一直是藏家关注的焦点。在玉雕收藏中，当然也不例外，那些来源清晰、传承有序的玉雕名家作品，是当代玉雕收藏的重要方向。
在北京正道2017年春拍中，这套由中国玉石雕刻大师赵琦设计的“西方三圣”，即是由阿拉善玛瑙俏色巧雕而成，可谓是俏色巧雕的典范。
在2017年春季拍卖会中，北京正道为藏家呈现了两件吴德昇仕女题材作品，这两件作品用料讲究，工艺精湛，具有典型的吴德昇仕女风格，且性价比高，值得藏家关注。
北京正道2017年春季拍卖会将于6月16日在金茂威斯汀大饭店预展，6月18日举槌拍卖。三大专场荟萃253件当代玉雕名家名作，近百位当代玉雕名家大师助力此场拍卖，多为名家名作，拍品品质得到了保证。
在当今玉雕界，提起动物件雕刻特别是瑞兽的雕刻，大家自然而然的会想到中国玉石雕刻大师黄罕勇，他雕琢的玉兽绝妙之处在于：霸气不失灵动，威猛不失驯服，具有玉之美、形之美、神之美、力之美、艺之美等诸多大美。
北京正道2017年春季拍卖会图录编辑工作已经完成，网上预展及电子图录已正式上线。本次春拍细分为三大专场，253件当代玉雕名家所创作的玉器臻品，将于6月16日在金茂威斯汀大饭店预展，18日举槌拍卖。
经过近三个月的紧张筹备，北京正道2017年春季拍卖会的拍品征集工作已进入尾声，现已进入图录编辑阶段。200余件当代玉雕名家所创作的玉器臻品，将于6月15日在北京金茂威斯汀大饭店预展，并有重量级玉雕大师个展助力此次春拍。
作为2017年北京首场大规模当代玉雕拍卖，北京正道第八期“品德——当代玉器臻品拍卖会”4月9日在昆仑饭店平稳收槌，落槌总额为704.9万元。拍卖现场竞价相对平稳，从中也传递出当代玉雕市场渐趋回暖的信息。
北京正道举办的第八期“品德——当代玉器臻品拍卖会”将于4月9日下午1点在北京昆仑饭店举槌拍卖，参与预展的藏家络绎不绝。
春暖正是赏玉时。此次拍卖预展将持续到4月9日中午，北京正道在昆仑饭店恭迎您的到来，266件当代玉雕名家小品静候您的品鉴！
2017年4月7日，第八期“品德——当代玉器臻品拍卖会”将在北京昆仑饭店开始预展，北京正道为玩家呈现了266当代玉雕名家小品，这些作品大小合适，多为当代玉雕名家所创作，特别适宜于日常佩戴，与当今日趋高涨的和田玉原料相比，这些成品更值得各位藏家关注。
扬州玉雕作为中国玉雕工艺的一大流派，具有十分悠久而又辉煌的历史，形成了“浑厚、圆润、儒雅、灵秀、精巧”的艺术特征，以其独有的艺术魅力著称于世。
在第八期“品德——当代玉器臻品拍卖会”中，北京正道拍卖就征集了不少开门皮色的玉雕名家作品，毛孔自然，皮色多样，供您上手品鉴。本场拍卖会中近两百件和田玉籽料拍品，样本容量丰富，可以充分感受玉料皮色的变化，是一个近距离了解皮色的好机会，4月7日相约北京昆仑饭店，感受玉料皮色变化之美。
在第八期“品德——当代玉器臻品拍卖会”中，北京正道征集的这些中青年玉雕名家作品，用料较好，风格鲜明，充满趣味性，而且性价比又比较高。
沁色是和田玉籽料中的一大特点，由于周围生长环境中所含矿物质的不同，导致和田玉籽料形成不同颜色的沁色，很多人喜欢这样迷人的沁色，有人将沁色作为收藏的一个主要看点。
“山子雕”是一种起源于明、盛行于清的中国传统玉雕形式。主要是在外形呈不规则的和田玉籽料上或在各种山石形状的玉料上，经过精心的构思，以各种人物和诗词典故为内容，施以山水、花草树木、鸟禽走兽，用圆雕、浮雕、镂空雕的方式制作的立体画面，这种形式的玉雕作品叫“山子雕”。其造型浑圆典雅，给人赏心悦目的视觉效果和美的享受。
千百年来，蝉入诗入画，成为文人墨客笔下的常客。同时，蝉的形象被大量运用玉雕创作之中，是中国古代玉器史上一个经久不衰的玉雕创作主题，被赋予厚重的文化内涵，形成独特的蝉文化，尤其是汉代“八刀蝉”则是汉八刀的典型代表。
艺术创作要解决两个问题，一是做什么，二是怎么做。一个是方向的问题，一个是如何表现的问题。做什么其实方向很多，但一定要找到自己个性的方向，这样作品之间才没有可比性。俗话说文无第一，武无第二，艺术属于文，没有谁第一、谁第二，各有各的方向，没有可比性。因为每一件有个性的作品，都是一个独立的存在，它体现了作者独立的人格。
梅兰竹菊被人称为“花中四君子”、“四君子”, 是中国玉雕中的传统寓意纹样，多比作君子的清高品德。梅、兰、竹、菊成为中国人感物喻志的象征，也是咏物诗和文人画中最常见的题材，正是根源于对这种审美人格境界的神往。梅兰竹菊，占尽春夏秋冬，共同特点是自强不息，清华其外，澹泊其中，不作媚世之态。
这件插屏表现的是多子多福的传统题材，插屏正面，作者采取近似于立体雕刻技法，截取三个孩童在柏树下嬉戏的场景，作品中柏树虽掩映于白云深处，只有少量树枝露出，却表现了柏树顶天立地、高大繁盛的气象，而童子的神态各异，充满童贞喜庆氛围。
提起当代玉雕界的俏色，扬州工艺美术大师冯钤常常会被人挂在嘴边，尤其是在利用青花玉料的颜色变化进行雕刻中，他把俏色运用到了极致，其俏色巧雕作品宛若天成，常具清雅俊秀之意蕴，颇富人文情趣。
在第八期“品德——当代玉器臻品拍卖会”中，北京正道就为您准备了不少装逼利器。这些玉雕小品能够瞬间提升您的格调，把这些“小玩意儿”根植到日常生活之中，这也是北京正道一贯所倡导的，将玉雕实用器融入到传统生活美学中，从而提升自身品位。
在第八期“品德——当代玉器臻品拍卖会”中，北京正道征集到了一对卢伟新创作的玉牌：最忆江南那段秋。这对玉牌由和田玉籽料及黄蜡石两种材质雕就，一白一黄，颜色搭配尤为自然和谐。
在北京正道2017年4月9日举办的第八期“品德——当代玉器臻品拍卖会”上，将会上拍中国玉石雕刻大师顾铭创作的三件当代玉雕作品，风格各异，特色明显，具有浓郁的文人情怀，值得藏家关注。
原料市场的价格持续上涨，以及好料数量的不断下滑必然会导致三两年之后和田玉籽料雕刻成品的价格进一步上涨，面粉比面包贵这一价格倒挂现象迟早会纠正过来。
作为2017年春节之后中国当代玉雕艺术品首场大规模拍卖，北京正道第八期“品德——当代玉器臻品拍卖会”将于4月7日在北京昆仑饭店拉开帷幕，此场遴选了266件当代玉雕作品，涵盖众多大师工作室作品，拍品品质高，值得期待。
第三期正道甄选：当代玉雕名家小品专场”将于2017年2月24日在“艺典中国”进行在线拍卖，本场拍品注重实用性与趣味性、艺术性的结合，寻找那些更具有鲜明特色的拍品，为纯正的收藏爱好者奉献出一场具有多样化选择的当代玉雕盛宴。
2017年1月19日，“正道甄选：文房香道中国玉器生活美学专场”将在“艺典中国”进行在线拍卖，北京正道征集了二十余件文房雅物，这些文房雅物，器型多变，形式多样，或为香道，或为茶器，有可以陈设的器皿，也有实用的镇纸、印章，无不富有雅致韵味，陈设于书房茶室，自有一番品位。
北京正道2017年当代玉器首拍于1月8日在昆仑饭店平稳收槌，经过四个小时、2056次激烈竞价，最终落槌总额为686.4万元。扬州名家所创作的玉雕作品在本场拍卖中表现不俗，有特色拍品竞争激烈，当代玉雕拍卖市场依然受到关注。
北京正道第七期“品德——当代玉器臻品拍卖会”将于明日正式举槌拍卖。
2017年1月6日，北京正道举办的“赤玉中国红——南红玛瑙名家精品展”将在北京昆仑饭店拉开帷幕，与此同期，北京正道第七期“品德——当代玉器臻品拍卖会”也开始举行预展，50余件南红玛瑙名家精品与200余件和田玉雕精品同期展出，交相辉映。
这些文房雅物，器型多变，形式多样，或为香道，或为茶器，有可以陈设的大瓶，也有实用的印章，无不富有雅致之韵味，陈设于书房茶室，自有一番品位。
观赏中国玉雕大师程磊的玉雕作品，能充分感受到苏派玉雕线条简洁、刀法精妙、主题鲜明、细巧玲珑等优点。程磊的玉雕作品在构思上追求原料与主题的协调统一，突出美玉的温润，给人以浑然天趣之美感，有着独特的艺术魅力。
此牌以和田青花籽料雕就，作者利用黑白二色的变化，雕刻为一曼妙女子手执江南风情的雨伞，在一只小猫陪伴下，飘飘袅袅地行走在江南石板路上，远处的石孔桥后，则是烟雨氤氲的暗夜
中国印章文化博大精深，源远流长，与书法、绘画、诗歌并称中国四大传统艺术而声名远播，是中华文化的特征标志与时代发展的见证。其中，玉印更是王权乃至王公贵族专有的高贵身份的象征。
在第七期“品德——当代玉器臻品拍卖会”中，北京正道征集了一批扬州玉雕作品，这些作品设计感强，雕工精细，既有器皿件和摆件作品，也有精致秀美的把玩件作品，从某种程度上，从中我们可以管窥扬州当代玉雕的发展水平。
对于一个收藏级的“红皮白肉”来说，好的皮色是不可或缺的，那么什么样的皮才是好皮呢？我们可以把籽料的皮色简单的分为油皮、沁皮和石皮。“红皮白肉”一定是要那种油皮，外表看起来很油润，不干。皮色也要漂亮，为红色，颜色不偏，而且皮色的形态要好，皮色要集中，分布有特点，不能显得特别的脏乱。
作为中国当代玉雕界泰斗级人物，中国工艺美术大师顾永骏擅长雕刻山子类及仕女类题材作品，尤其是他创作的仕女类题材作品，在造型、比例上的掌控无人能及，那种具有时代韵味的感觉，让人过目不忘。
《心经》，全称《摩诃般若波罗蜜多心经》， 亦称《般若心经》。汉传佛教通行版本为大唐高僧玄奘译。《心经》将内容庞大之般若经浓缩成二百五十余字，在佛教经典中的地位殊胜。
在第七期“品德——当代玉器臻品拍卖会”中，北京正道甄选的碧玉拍品十余件，多为俄罗斯碧玉，其颜色均匀、质地细腻，且为当代玉雕名家所雕琢，值得藏家关注。
第七期“品德——当代玉器臻品拍卖会”将于2017年1月6日在北京昆仑饭店拉开帷幕，此次虽然是春节前的一次小拍，但北京正道在品质把关上依然毫无懈怠，力求为大家呈现在玉料、雕工、创意上均具有特色的名家小品。
我很喜欢自由的创作，可以肆无忌惮、随心所欲地发挥我自己。选择青花玉也是如此。我想，如果能把青花玉达到水墨的一个高度的话，那这就是其他玉种都达到不了的。
北京正道2016年当代玉雕臻品秋季拍卖会在金茂威斯汀大饭店平稳收槌，总成交金额为1509.6万元（含佣），成交率为67%。
北京正道2016秋拍于今日在北京金茂威斯汀大饭店三层拉开序幕，尽管北京雾霾沉沉，丝毫不影响预展的热烈气氛，现场嘉宾络绎不绝。
收藏当代玉雕作品，是重“名”，还是重“工”。其实“名”和“工”都是当代玉雕作品价值的一部分，不应该分别看待，在收藏当代玉雕作品时，既要看名，也要看工。
随着市场的不断变化，商家的各类销售言语的塑造，卖籽料的人说只有籽料才有收藏价值，卖白度的人说白度才是和田玉的王道，卖名家的人说好雕工才能配的上好玉，种种的说辞已经让人们看不清和田玉的本质，现在大部分玉友已经开始盲目的去玩玉，受到他人的影响，很难真正的去挑到美玉。我们在玩玉时，到底玩什么，建议玉友关注以下几点。
业界普遍认为，如今的中国玉雕艺术品交易已经走过了“以料取胜”的十年，转而进入讲究艺术的时代。具体的市场表现就是，一些具有鲜明特色的原创性作品受到藏家追捧，有些及时调整方向的工作室，其不仅没有受到影响，而且其作品仅价格有所提升，而且销量也在增加。
北京正道2016年当代玉雕臻品秋季拍卖会将于11月10日在金茂北京威斯汀大饭店拉开帷幕，本场遴选了近百位当代玉雕名家创作的257件玉雕臻品，可谓群贤毕至、佳作荟萃。
此套文房作品以和田玉籽料为材，由水呈、镇纸、玉玺及砚台组成，用料讲究，均为和田玉籽料之上品，玉质细腻油润，皮色黄艳自然，白度为佳美。
我们以北京正道2016年秋季拍卖会的玉雕拍品摄影为例，选取了一组玉雕作品的局部摄影作品，这些局部多是这件作品的点睛之笔，来感受一下犹抱琵琶半遮面的玉雕摄影之美。
和田玉手镯是女人特有的平安和吉祥的护身符，佩戴玉镯使女性显得雅致、温柔与大方。手镯除了当作配饰，还包含了文化在里面，古人认为戴玉镯可护身、安心，使女性更增秀美之姿，因此玉镯自古就备受欢迎，是中国传统知性女人的标配。
由于和田玉籽料中的沁色玉料较为稀少，沁色和田玉越来越受市场的关注，黄沁与红沁逐渐被人们认识，其玉料价格也一直在上涨。沁色的颜色也较为丰富，多为黄褐色、黑色以及红色，呈团块状、脉状分布，通常比光滑的皮色厚度大，可达几厘米。沁色颜色自然，有层次浓淡的变化，越是往玉质里面走沁色的颜色也就越淡。
相对其他种类的玉器而言，器皿类玉器无法佩戴、不方便携带和把玩，但仍以独特的艺术魅力留传至今，原因就在于，玉雕器皿往往有着与生俱来的高贵气质和清雅品位，寄托着人们对贵族精神和精英身份的向往，具有可以陈设于书房的实用性，是中国传统生活美学的重要载体之一。
在玉雕作品上，以镌刻文字见长者并不多见，能在刀石之间流露出笔墨情趣者，在当今玉雕圈也是屈指可数，更显其弥足珍贵，而中国玉石雕刻大师庞然则算其一。
中国当代艺术家，中国当代玉雕革新代表人物。1979年生于福建福州，1999年毕业于福州市工艺美术学院，2005年结业于中央美术学院雕塑系。自2006年的《大迁徙》系类作品开始到印章系类，再到和田玉、青花水墨作品系类，直至珠宝玉石的设计，邱启敬持续推出了数百件的诸多系列作品。
山水画和山水玉牌各自创作完成着各自的诉求特质、使用方式和艺术形态，但是在意趣情感、精神表达、审美标准和心境空间的内在基因是相同的。小小玉牌，包容极大，既要尊重玉雕只能做减法的局限，又要达到山水咫尺、天涯无限的意境，也就是要解决工艺中注入思想、艺术和审美的问题。
作为新疆玉雕代表性人物之一，中国玉石雕刻大师樊军民的艺术风格兼具北方的大气开阔与南方的灵巧秀丽，在创作方面始终以求新求变为要旨，追求固有题材的新表达，善于以小见大，对细节的修饰尤显精到严谨，在意境的营构上，注重追求文人的闲情雅意，耐人寻味。
这件由顾永骏以和田玉籽料为材创作的“三酸”，便描绘的是这段苏轼邀好友黄庭坚，拜访金山寺佛印和尚，共品佛印新酿的桃花醋公案。只见三人围绕一只山门石几，由头戴文人纶巾的苏轼，手执桃花醋深嗅；黄庭坚则掩鼻弯腰，一副不耐其酸的神态；而和尚佛印，则嘿然窃喜，显然早知桃花醋酸不可闻的他，为捉弄了二位好友而喜不自禁。
这件由中国玉石雕刻大师徐志浩创作的“羊脂玉带子上朝摆件”则是雕刻为一大一小两只水牛，用料则为和田羊脂玉籽料，其原料亦为珍罕，玉质细腻油润，白度亦为佳美，尤其是顶部黄沁颜色自然，与润白玉质相互映衬，亦增其富贵之色。北京正道拍卖总经理巴振宇指出，北京正道对“羊脂玉”的定义非常苛刻，自公司成立以来所上拍的近1500件拍品中，只有三件拍品标注了“羊脂玉”，这件“带子上朝”则是其中之一。
北京正道第五期“品德——当代玉器臻品拍卖会”9月11日在北京昆仑饭店平稳收槌，从预展现场、成交拍品特点及成交价格等方面进行综合分析，我们可以看出当代玉雕拍卖及玉雕行情的诸多新变化。
北京正道第五期“品德——当代玉器臻品拍卖会”9月11日在北京昆仑饭店平稳收槌，213件拍品成交199件，落槌总额为409.3万元，成交均价为2.05万元。
北京正道举办的第五期“品德——当代玉器臻品拍卖会”将于9月11日下午两点在北京昆仑饭店举槌拍卖，参与预展的藏家络绎不绝。
今日，第五期“品德——当代玉器臻品拍卖会在北京昆仑饭店拉开帷幕，前来观展的藏家络绎不绝。藏家们早早进入预展现场认真的查看着自己中意的拍品。
北京正道第五期“品德——当代玉器臻品拍卖会”将于2016年9月9日在北京昆仑饭店预展，9月11日举槌拍卖。届时将展出213件当代玉雕名家创作的玉雕精品，这些拍品材质多样，颜色丰富，性价比高，适于日常佩戴，值得关注。
在挑选手串时，要注意其材质的产地，是新疆和田玉，还是青海料、俄料，还要注意其产出状况，也就是常说的籽料、山料等。籽料手串在市场上用滚料冒充的有很多，天然原始籽料与人工滚筒染皮籽料价格出入较大，要学会区分，从毛孔、皮色、料形几个方面去看。时下许多人喜欢买一两百元一颗的“磨光籽儿”做成手串，这种大多是青海料韩料打磨而成，与真正的和田籽玉手串不可同日而语。
美玉纯白净雅、坚硬润泽之特性，与文人追求恬淡出世的品格相对应，颇受喜爱，随着手工业的高度发展与书画艺术的成熟，玉质文房用具开始得到广泛应用，承载着丰富的文化内涵，更添闲情逸致，成为书桌案头一道清丽的景致。见过的文房用具多了，文人们也越来越讲究，不但讲究实用，而且还希望这些文房用具有文化内涵和人文情怀，能够起到点缀书案，并有赏玩的作用。于是，那些雕琢精湛、美轮美奂的和田玉器，自然而然地进入了文人们的视线中。
水晶与佛教舍利，舍利在佛教中，具有至高无上的地位。经云：“如今供养我，未来供养舍利，彼二福果等。”舍利有高僧火化出现的舍利、修行人感应道交而天降地涌出来的舍利、他方刹土飞来的舍利等。佛教认为舍利是“戒、定、慧”所熏修出来的，非常难得。在藏地密宗灌顶仪式里，水晶常被使用，代表究竟的法性，作为绝对精神要义的象征，也就是众生之本质。我们常常说，万事万物皆由心所生，万物都是一种能量，如用一可理解的语言来说便是：万物皆为明光。
在篆刻艺术的功能中也有实用的一面，即作品中也以文字作为创作素材，讲究文字的可读性，但它只是凭借这种形式，而不是通过清晰可读的文字来表现其实用功能。它的创作目的是以艺术美为第一要素的。正是由于这一点，篆刻才能从实用印章中分离出来成为一门独立的艺术形式。
子冈牌自创制已过数百年的今天，新苏州人陈冠军接过了陆子冈这把无形的刻刀。他17岁开始拜师学习玉雕技艺，真正接触子冈牌则是在20岁时。因修复子冈牌的原因，在对陆子冈的刀法，雕工技巧有了深入的了解后，他将目光停驻于山水小景所营造的氛围上来。
赵琦在作品的创作当中一直遵循顺其自然的设计理念，这也是行业内经常提到的尊玉施艺的理念。而且，“顺其自然”也是赵琦一直想要做到的，无论是从设计理念上，还是从玉石表现上，“顺着原料本身的自然色彩，以最自然的方式表现出来。顺其自然也表现了我的一种为人处世的态度。”赵琦的一件巧雕作品便取名“顺其自然”，也正暗含此意。
香囊，古时又称香包、花囊、香缨、香袋、香球、容臭等，因佩戴在身，又称“佩香”“佩帏”。香囊，不仅散发神秘迷人的气息，还可镇定心神，抚慰心灵，更叫人心动。
绿松石，又称“松石”，因形似松球色近松绿而得名，1927年中国地质界老前辈章鸿钊在其名著《石雅》中解释，“或形似松球，色近松绿”，因绿松石天然产出常为结核状、球状，色如松树之绿，因而被称为“绿松石”。
“独籽”是现在市场上经常听到的一个名词，而且有越来越多的玩家开始钟爱独籽，如果是一个独籽的话，在价格上也会有所提高。 所谓的“独籽”指的是未经切割分解、保持玉料体形基本完好的和田玉籽料，相反的则被称为边角料。
李俊杰，蒙古族，生于１９８０年，新疆省玉石雕刻大师，新疆省工艺美术大师，苏州“玉福音—李俊杰玉雕工作室”主人。李俊杰师从中国玉石雕刻大师马学武，得大师之真传亲授。多年来，他凭借个人刻苦之钻研和对玉雕艺术的悟性，创作出一系列构思巧妙、工艺新颖、手法精湛、不雷同、不重复的原创性玉雕作品。
“黄龙玉在色泽和材质方面，给雕刻师想象和创作空间很大，黄龙玉独一无二的水草花，更是具备中国国画的画韵，有以形写神的效果，是一个很好的雕刻材质，遇上黄龙玉，是我最大的荣幸。”陈孝贤说，把国画的意境和寿山石的雕刻手法融入到黄龙玉的雕刻中，是他的创作之路。
玩玉实际就是“玩”玉文化，其内涵广博，不单是品鉴一块美玉而已。在玩玉时，我们不仅仅要玩玉石的原料之美、工艺之美，还要注重玉雕作品的稀缺性和不可复制性，也就是我们常说的“特色”。这种特色主要表现在玉料上、雕刻工艺上和创意上。 要玩玉就要讲究特色，而不应单纯地追求高价位，这是两个不同层面的东西。
陆宜南，1965年生，是本生本长的苏州玉雕名家，1980年代便进了苏州玉雕厂，他主攻山水景致和园林小品，尤其是在兰花、山水等题材的创作上独有心得，在方寸之间的玉牌上展现出了玉雕技艺与传统绘画、书法的完美结合。
“玉白菜”的寓意也较为吉祥。玉雕白菜作为一个雅俗共赏的题材从乾隆时期开始展现在世人眼前，“白菜”题材体现玉雕匠人工艺造诣的同时，也体现了良好的寓意。“白菜”音通“百财”，“玉”通“遇”，合起来就是“遇百财”之意，寄予事业生活中财源广进，一帆风顺。
北京正道2016春拍7月3日在北京昆仑饭店平稳收槌,本次春拍分为“品德——当代玉器臻品专场”和“见喜——当代玉雕文人书房雅器专场”两个专场共278件拍品，共计成交982.4万（含佣）。经过近一年的持续运营，北京正道品牌影响力逐渐提升，本场拍卖会人气爆棚，关注度较高，买家出价较为理性，稀缺性拍品受到热捧。
北京正道2016年春季拍卖会于7月1日-3日在北京昆仑饭店预展，7月3日举槌拍卖，现场人气爆满。
从今天开始，北京正道2016年春季拍卖会在北京昆仑饭店拉开帷幕，预展首日，前来观展的藏家络绎不绝，对于细致的布展与周到的服务称赞有加。
本次春拍拍品丰富，均为玉雕名家的作品，类别也很丰富，把件、玉牌、扳指、香道、印章、文房器皿……都是又漂亮又实用的当代玉雕名家小品，保不齐就有符合您口味的，错过多遗憾？
北京正道在2016年春季拍卖会拍品征集过程中，探寻到了不少这样有鲜明特色的作品，这些作品并不是最贵的玉料，或是俏色巧妙，或是设计精巧，或是玉料稀缺，各具特色，富有趣味性，值得关注。
苏州玉雕名家许永刚年少时，即师从中国玉石雕刻大师吴金星学习仿古玉件的雕刻。在这段时间里，传统玉器制作的繁复工艺逐渐将他折服，两汉时期的云纹、螭龙图腾以及富有特色的线条都深深触动着他。他的技艺在此融汇，他的认知在此贯通，他的力量在此累积。
中国玉雕大师吴金星擅长创作动物、仿古等题材的玉雕，作品设计简洁、造型生动，吴金星以其精湛的雕刻技法以及传神的表现艺术，将神兽貔貅之威严神圣、骏马奔腾之景展现的淋漓尽致。
玉器中常见的佛像题材有观音、弥勒佛、释加牟尼、罗汉、达摩等。在传统的玉雕佛像艺术中，早期多以明清时期的佛像造型为艺术依据，这主要是因为明清时期的佛像传世较多，受到玉雕师的广泛借鉴。随着时代的发展，人们艺术审美的不断提高，玉雕中的佛像，也逐渐走向了艺术的回归。在近几年的佛像玉雕创作中，玉雕师开始追寻艺术审美。
继在2015年北京正道秋季拍卖会中成功举办“须弥山——邱启敬玉雕艺术展”之后，北京正道在2016年春拍中，又将举办 “仰止——曹扬玉牌艺术臻品展”。这是曹扬先生在国内的首次玉牌作品专场展览，荟萃了曹扬先生近年来创作的玉牌臻品近二十件，题材丰富，风格显著，其数量之多、品质之高，无出其右。
北京正道2016年春季拍卖会将于7月1日在北京昆仑饭店预展，7月3日举槌拍卖，两大专场荟萃278件拍品，100余位当代玉雕名家大师助力此场拍卖，并有“仰止——曹扬玉牌艺术臻品展”精彩绽放，拍卖与展览相结合，定位不同，风格各异，精彩纷呈，值得关注。
钱建锋，浙江上虞人，浙江省玉石雕刻大师，苏州市工艺美术协会玉雕专业委员会会员，苏州市玉石雕刻行业协会平江分会副会长，苏州“琢玉坊”玉雕工作室主人。1999年中学毕业以后，进入浙江上虞玉雕厂学习玉石雕刻，期间在设计、绘画和工艺上慢慢的都形成了自己独特的风格。2002年成立个人玉雕工作室，开始独立进行设计制作。2006年正式挂牌成立苏州“琢玉坊”玉雕工作室。
庞然先生主攻书画艺术在玉石雕刻中的运用，他创作的新文人玉牌，将诗、书、画、印等中国传统文化中的元素，应用到玉牌创作之中，既有书画的韵味，又有玉石的文化积淀，被誉为书画相携的文人画玉牌。
作为中国玉石雕刻大师的曹扬，注重自身修养，博采众长，作品形式丰富，而尤擅于雕刻玉牌，画面层层推进，虚实相间，气韵生动，尤其是阴刻书法俊秀飘逸，独树一帜，堪称业内翘楚。又因其对工艺要求极高，不带徒弟，作品从出胚、雕刻乃至打磨，均亲力亲为，力求完美，故其作品产量极少，可谓一作难求。
今年夏天，阳光特别耀眼也格外热情，总是弥漫着万千缤纷的气息。北京正道在这个炎热的夏季，征集了一组翡翠及和田玉镶嵌首饰，这组首饰设计典雅，将东西方文化完美结合，营造出小清新的整体感觉，小巧精致的款式也非常适合追崇时尚的都市白领一族。
玉雕与绘画同理，如果精雕细琢的工笔画是表现创作者的精益求精，那么浓彩重笔的大写意就是表现创作者的思维激情与艺术想象力。传统子冈牌是程式化的两面雕经典形式，一面琢磨山水、花鸟、人物、瑞兽等图形；另一面雕刻诗文、书法、印章。
陈冠军早已走过了子冈牌创作的技艺锤炼阶段，“传统子冈牌的创作我已经到了一个巅峰，我的作品要有属于自己的思想，运用传统的工艺阐述当代文化的美感。”
“海派玉雕”是以上海为中心的玉石雕刻艺术风格，以作品雕工细腻、内涵深厚而见长，而在料色的应用、巧作和精制以及工艺的发扬、理解、运用上，也更加出神入化。海派玉雕推陈出新，兼容并蓄，在江浙地区玉雕艺人的雕刻风格基础上，既融汇扬州、苏邦以及宫廷玉雕的工艺风格，又继承了中国明清玉雕精华，博采众长，在“细腻”上下功夫。
“良玉虽集京师，工巧则推苏郡”，苏邦玉雕，由古至今，一直代表着中国玉石雕刻工艺的发展水平，从手工作坊到如今的产业化发展，苏州玉雕能人辈出、佳作纷呈。在国内评奖现场，都能看到苏州玉石雕刻工作者的身影，发达的地方经济和相对宽松的人文环境，也使得许多发端于外地的玉雕能手在苏州落户生根、发扬光大，涌现出一批优秀的玉雕大师。
在2016年春季拍卖会中，北京正道征集了苏邦玉雕作品上百件，既有苏邦玉雕中具有代表性的玉雕大师工作室的作品，也有中青年玉雕师的作品，风格各异，值得关注。从本期开始，我们以三期的篇幅给玉友推荐一些苏邦玉雕的精彩拍品。
北京正道“玉”祝莘莘学子能够“一鸣惊人”、“一叶封侯”、“五子登科”、“青云直上”，莫辜负了家人“望子成龙”的热情期盼。
动物件玉雕以手把件居多，立体感很强，能够形象地体现出动物的各种特征，故而对于雕刻者要求很高，要求必须具备娴熟的技艺，可以根据不同的材质特征、题材特性任意施艺，要求对整件作品做到统管全局。就是拿到玉石，首先考虑适合雕刻什么题材，怎样巧妙地规避材料上的缺陷，而后考虑题材中动物的眼睛、鼻子、身体等应该是什么样，以完成整体构思。
玉雕动物，最早可追溯到红山文化的玉龙和良渚文化的兽面纹，其构思和纹饰都有不凡表现，抽象与变形艺术手法已显示出古代工匠的才智，予人深刻印象。
北京正道2016年春季拍卖会中，“见喜——当代玉雕文人书房雅器专场”中遴选了几方印章，或以和田玉籽料为材，或以碧玉为材，或方正，或随形。由苏州玉雕名家陈春波创作的“碧玉乾坤在握闲章”，碧玉材质细腻 ，颜色均一，章体四面浅浮雕山水画意，文人意趣十足。
2016年北京保利“大中华”艺术品交易会于6月1日在北京保利国际会展中心开幕，北京正道呈现的“见喜——当代玉雕文房雅器”专场展览受到藏家关注，以精彩丰富的春拍精品吸引了大量藏家驻足欣赏，成为本次艺术品交易会的亮点之一。
在北京正道2016年春拍中，北京正道征集了一组邱启敬玊玉雕工作室的文房小品，与以往大家所看到的邱启敬作品不同，这组小品更加注重写实与写意的结合，在传统的基础上去解构当代玉雕。
“红袖添香夜读书”，古代文人在书斋读书时就有焚香的优雅情致。读书要讲究平心静气，“焚香除妄念”，焚香一柱，秉烛夜读，红袖添香，在氤氲的香气中，可以营造一个祥和肃穆的氛围。
南红玛瑙因其润泽的品质和喜庆的红色而在玉石市场刮起一场红色风暴，不过近段时间南红市场略显低迷，就在这时一种彩色玛瑙却逆势而上，受到各地雕刻师和玉石爱好者的关注和喜爱，它就是南红玛瑙的兄弟品种——盐源玛瑙，已经成为玉器圈最新最火热的一匹黑马。
山水画和山水玉牌各自创作完成着各自的诉求特质、使用方式和艺术形态，但是在意趣情感、精神表达、审美标准和心境空间的内在基因是相同的。小小玉牌，包容极大，既要尊重玉雕只能做减法的局限，又要达到山水咫尺、天涯无限的意境，也就是要解决工艺中注入思想、艺术和审美的问题。
红与白的搭配，永远都是不俗的经典。一个如炽热火焰，一个洁净似水，一个奔放，一个宁静。而当籽料的红皮遇上白肉，就成了一个难以割舍的经典，造就了不少美轮美奂的 “红皮白肉”。
“文房”广义解释为文人的书斋或书房，狭义则专指书写、绘画与读书的文具。文房用器早于隋唐时就逐渐兴盛起来。隋代是我国科举制度的起源时期，随着科举的兴盛，促进了隋唐文人阶层的出现，于是与笔墨情趣不可分离的文房用器大量出现，这些文房用器早超出了笔、墨、纸、砚的范畴。
在2016年春季拍卖会中，北京正道征集了三件由中国玉石雕刻大师张克钊和刘晓波创作的独山玉作品，这些作品妙趣横生，神韵十足，以雕塑的语言精雕细琢，返璞归真，将玉料美与技法工艺完美地结合于一处，引领我们深刻体会人与自然的和谐之美。
北京正道2016年春季拍卖会将于7月1日-3日在北京昆仑饭店举办，我们将陆续以专题的形式，每次推出此场拍卖会四至五件精品，让玩家和藏家初步了解此场春拍。
阿里520同步专场
预展时间：2016.5.5-5.20
拍卖时间：2016.5.20 14：00点
中国传统玉雕吉祥寓意图案意义不同，适合的人群也不同。送礼之前好好研究一番，才会四两拨千斤，送得人心花怒放。
4月16日，北京正道举办的第三期“品德——当代玉器臻品拍卖会”在北京昆仑饭店完满落幕，全场174件拍品经过四个半小时近两千次的竞价之后，最终以681.49万元（含佣）顺利收槌。从参与报名人数多少、现场竞价激烈程度和成交结果来看，本场拍卖收效显著，明显超出预期，给今年的当代玉雕拍卖市场打响了头炮，也反映了当代玉雕拍卖市场已经回暖。网络同步竞价平台表现不俗，使得本场拍卖线上与线下藏家竞争极其激烈。
由北京正道举办的第三期“品德——当代玉器臻品拍卖会”将于4月16日下午在北京昆仑饭店举槌拍卖，参与预展的藏家络绎不绝。
从今天开始，由北京正道举办的第三期“品德——当代玉器臻品拍卖会”将在北京昆仑饭店预展，预展的都是玉雕名家的作品，类别也很丰富，把件、玉牌、扳指、香道、印章、文房器皿……都是又漂亮又实用的当代玉雕名家小品，保不齐就有符合您口味的，错过多遗憾？
北京正道举办的第三期“品德——当代玉器臻品拍卖会”将于2016年4月14日在北京昆仑饭店拉开帷幕， 4月16日正式举槌拍卖。在本场拍卖会中，北京正道共遴选了当代玉雕名家所创作的玉雕作品174件，材质多样，颜色丰富，名家众多，其中以苏邦玉雕与海派玉雕精品为主，这些拍品将进行无底价拍卖，值得当代玉雕爱好者关注。
和合心，喜乐相，是对侯晓锋的弥勒雕刻艺术的高度概括。侯晓锋在创作弥勒时，融汇自己对佛学教义与世俗生活的感悟，将弥勒这一传统题材推向了一个新的高度，使得他的弥勒作品富态而不臃肿，洒脱而不失圣灵，被业界誉为“侯弥勒”。
玉雕中的写实刻画在艺术形态上属于具象艺术，雕刻家通过对外部物象的观察和描摹，亲历自身的感受和理解而再现外界的物象。写实的特征是立体的，观众可以从多个角度看到雕塑的各个侧面，从而形成艺术形象的整体感，这种艺术作品符合观者的视觉经验，为观者提供感官的审美愉悦。写实的表现手法又是具象的，真实、准确地把所表现的物象展现给欣赏者，使欣赏者产生亲切感
网络技术进入拍卖领域所引起的革命，已经影响了拍卖行业和拍卖市场的进程，带来了考验，也带来了机遇。网上拍卖打破了传统拍卖时间、地点、空间的限制，随着社会环境的成熟、网络环境的成长，我们看到整个“互联网+拍卖”时代全方位地来临了。
“這件由黃罕勇創作的“和田玉籽料浩然正氣牌”絕妙之處在於：霸氣不失靈動，威猛不失馴服，具有玉之美、形之美、神之美、力之美、藝之美等諸多大美，值得藏家關注。
在本次“品德三”拍卖会所选的拍品中，正好有几件作品是玉雕大师联手设计创作的，从选材、工艺到创意构思，这些玉雕的创作过程中经过两位玉雕师的相互切磋和探讨，集合了双方的优势和灵感，玉雕作品完成后，观众从中可以看出两种风格独立鲜明的影子，而又可以看出两个人心血融合交错后产生的新鲜感。
我国古代曾经把白玉的地位排在第一等。比如，在汉代、宋代、清代几个制玉的繁荣期，都极重视选材，优质白玉往往被精雕细刻为“重器”。
北京正道举办的第三期“品德——当代玉器臻品拍卖会”将于2016年4月14-16日在北京昆仑饭店与大家见面。北京正道针对当前市场，调整了拍品结构，遴选了当代玉雕拍品170余件，整场拍品以玉雕名家创作的中小件玉器为主体，注重实用性，拍品颜色丰富，特色鲜明，值得关注。
第三期“品德——当代玉器臻品拍卖会”将于4月14-16日在京举办，本次甄选的当代名家玉雕小品，伴着阳春的和风细雨，让您的心情增光添色……
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征集内容：当代玉石雕刻名家所创作的和田玉、翡翠、南红玛瑙、绿松石、独山玉等玉石雕刻精品
在这辞旧迎新的美好时刻，北京正道国际拍卖有限公司向支持正道发展的业界大师和客户朋友致以衷心的感谢和美好的祝愿。
北京正道“品德——当代玉器臻品拍卖会（二）”将于2015年12月12日在北京昆仑饭店举槌，这场当代玉雕名家专拍是与阿里巴巴集团旗下的“同步拍”合作，实行线上与线下同步预展、同步拍卖的崭新拍卖模式，从而大大方便客户。
黄杨洪，中国玉石雕刻大师，中国青年玉雕艺术家，上海玉雕大师，上海海派文化协会理事。1973年生于重庆，1995年开始从事玉雕，师承上海玉雕厂程广彦。2008年成立个人玉雕工作室——博润堂。
此件花觚选用上等和田青白美玉为材，玉质润泽，玉色均一，油性十足。造型取自于商周时期青铜器“觚”的造型，四方口，颈敛收，鼓腹，近底部微外撇，四方足。由上至下凸起出戟，掏膛既深又匀，制作技巧可谓鬼斧神工。腹部以双兽面衔环纹为饰，兽面刻画生动传神，仿若商周金属器身之上纹饰一般，而活环的处理，为这件厚重的礼器增强了灵动之感。
北京正道“品德——当代玉器臻品拍卖会（二）”将于2015年12月12日在北京昆仑饭店举槌，百余件玉雕精品多出自于名家大师工作室，注重实用性与性价比，值得藏家关注。本场拍卖继续与阿里巴巴集团旗下的“同步拍”合作，线上与线下同步预展、同步拍卖，从而大大方便客户。
在北京正道2015年秋拍中，由新晋中国玉石雕刻大师马洪伟创作的四件拍品经过多次激烈竞价，最终悉数成交。马洪伟何许人也？他的作品为什么那么受藏家关注？读完以下文章，您也许会找到答案。
作为新晋“中国玉石雕刻大师”的一员，在玉雕界提到庞然，大家便都知道这是个能书能画的玉雕人，他创作的新文人玉牌，将诗、书、画、印等中国传统文化中的元素，应用到玉牌创作之中，既有书画的韵味，又有玉石的文化积淀，被誉为书画相携的文人画玉牌。
北京正道当代玉雕首拍于2015年11月1日在北京昆仑饭店圆满收槌，249件拍品成交220件，成交率为88.35%，成交总额为832万元（含佣）。从拍卖结果来看，文房器皿依然是收藏热点，俏色巧雕的有特色拍品受到藏家追捧，中产阶层的刚性文化需求依然存在。
邱启敬选择由客观图像到具象抽象化的创作，本质上是一种基于理性的艺术创作（运作），通过系统的文化元素的再抽离与布局，实现个人理想与汉文化内核的对接。
北京正道“品德——当代玉器臻品拍卖会”将于明日正式举槌拍卖。作为北京正道的首场拍卖，此次拍卖会共分为一个玉雕作品专场拍卖和两场当代玉雕艺术主题展，拍卖与展览相结合，定位不同，风格各异，整体展示了当代玉雕发展水平，也为藏家提供了丰富选择。
北京正道2015年秋季拍卖会于10月29日在北京昆仑饭店拉开帷幕，看过此次预展的客户纷纷表示，此次展览与常见的拍卖预展有所不同，到底是拍卖预展还是艺术品展览？
北京正道“品德——当代玉器臻品拍卖会”将于2015年10月29日在北京昆仑饭店拉开帷幕，预展三天后，于11月1日正式举槌拍卖。作为北京正道的首场拍卖，此次拍卖会共分为一个玉雕作品专场拍卖和两场当代玉雕艺术主题展，拍卖与展览相结合，定位不同，风格各异，整体展示了当代玉雕发展水平，也为藏家提供了丰富选择。
在北京正道2015年秋季拍卖会中，由北京正道拍卖主办的“须弥山——邱启敬玉雕艺术展”将于2015年10月29日在北京昆仑饭店开展，同期由中国著名当代艺术家、中国当代玉雕革新代表人物邱启敬先生创作的玉雕艺术品也将于11月1日进行拍卖。这些作品从表现手法上，超越传统，反观现实，颠覆了人们对当代玉雕的传统认知，值得关注与期待。
北京正道举办的“重塑——当代玉雕名家艺术作品展”将于2015年10月29日在北京昆仑饭店拉开帷幕，此次展览是北京正道首拍的一个重要组成部分，此次首拍共分为一个玉雕作品专场拍卖和两场当代玉雕艺术主题展，拍卖与展览相结合，定位不同，风格各异，整体展示了当代玉雕发展水平。
陈冠军在一篇自述文章中写道，“这种感情（对子冈牌）逐渐由崇拜上升为执着，也促使我开始尝试对中国八千年历史的玉文化进行研习解读，从中读出了‘子冈牌’将诗、书、画融会贯通于方寸之间，承载了丰富情感的深层涵养。”
这件荣获2015年苏州“子冈杯”金奖的“青玉花样年华摆件”，将于10月29日亮相于北京正道首拍的“重塑——当代玉雕名家艺术作品展”，在北京昆仑饭店展览四天，届时，大家可以一睹芳容，感受别致的花样年华。
北京昆仑饭店座落于风景秀丽的燕莎商圈亮马河畔，与各外交使馆区、国际展览中心、全国农业展览馆以及三里屯太古里相邻，周边交通便利、商业氛围浓厚。
吴金星：中国玉石雕刻大师，江苏省工艺美术大师，研究员级高级工艺美术师，擅长以圆雕技艺塑造动物件，其动物件作品神形兼备，趣味浑然天成，古朴中跃动现代生活气息，设计均较为简洁。吴金星在仿古的元素当中增添了自己的理解，在造型的表现手法上加以创新，使作品更具有生活气息，趣味盎然。
中国印章的历史比较悠久而灿烂，以印章表示符证，长久以来，已经成为人们的习尚，其名称也多种多样，印章、关防、钤记、记、印记等。中国的印章，以其内容功能可分为有征信作用和无征信作用两种。有征信作用的印章，从不同角度充当凭信工具，具有一定的法律效能；不具有征信功能的印章，内容广泛而繁杂，形式多样而精巧，人们通常称之为闲章，文人所用闲章多属此类。两类不同作用的印章，在漫长的历史长河中，互相影响，不断发展和完善，交相呼应，组成了中国印章艺术发展史，成为我国文化艺术宝库中不可缺少的组成部分。
2015年10月29日在北京昆仑饭店预展的“品德——当代玉器臻品拍卖会”中，北京正道拍卖遴选了当代玉雕名家创作的青花玉雕作品十余件，这些作品题材丰富，设计巧妙，墨色浓淡相宜。
玉雕山水将传统文人的清风傲骨和当代人们的简约清快完美结合，给人以身临其境的清新自然，在欣赏把玩的同时，愉悦着人们的身心。
卢伟的玉雕风格走起了小清新路线，一则出于自身的偏好，二则符合当代审美。与传统雕龙画凤的做法不同，愈是繁琐，愈是要舍弃。花草、细节以简单的线条、块面呈现，与众不同，而又清新可人。
在即将于2015年10月29日预展的“品德——当代玉器臻品拍卖会”中，北京正道拍卖遴选了玉雕器皿类文房清供二十余件，以小巧空灵的苏州薄胎器皿和传统意蕴的扬州器皿为主。
瞿利军注重摹画原汁原味的江南水乡风景，注重“写实”，但“写实”不等于拍照片似的“完全呈现”，而是准确把握物象的精神内质，尺山寸水皆画境。
即将于2015年10月29日-11月1日在北京昆仑饭店举行的“品德——当代玉器臻品拍卖会”中，北京正道拍卖遴选了当代玉雕俏色佳作十余件，材质不同，风格各异，都是俏色巧雕的经典之作。通过欣赏这些佳作，对于了解玉雕工艺中的“俏色巧雕”不无裨益。
十几年艺路走来，林金波在玉雕界资深人士、知名玉雕品牌“杰艺”创办人夏惠杰先生的培育与引导下，经营着自己的玉雕事业，不断获得艺术上的精进和成长，并于2011年创办了自己的玉雕工作室——金德轩。
吴灶发的玉雕创作题材多以乡村常见的家禽和大自然中的花鸟鱼虫为主，带有浓郁的田园意趣。同时，他特别注重玉石皮色的“巧雕”，并且根据皮子颜色的深浓或疏淡，以及分布的特点，来设计韵致最为贴切的图景，力求挖掘出玉料本身的天然趣味。
这件作品的设计可谓是“奇”：卢伟先生一反玉雕常规，打破传统，并没有对玉料的外形进行切割，而是在玉料菁华肉质部分简洁着刀，洗练施艺，玉质白润部分雕琢为一尊释迦牟尼佛造像，枣红皮色部分则雕琢为一尊达摩造像。
张清雷和金陵玉雕的关系很有“蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”的宿命感。自幼喜爱并学习美术，随后进入玉雕厂，接受徐州本地的汉文化及玉文化影响，虽然与金陵玉雕并无直接交集，但又有着某种天然的贴近，为其后的风格奠定基础，堪称自然而然。
北京正道当代玉器臻品首拍将于2015年10月29日在北京昆仑饭店拉开帷幕，预展三天后，于11月1日正式举槌拍卖。此次北京正道首拍共分为一个玉雕作品专场拍卖和两场当代玉雕艺术主题展，拍卖与展览相结合，定位不同，风格各异，整体展示了当代玉雕发展水平。
皮色，是指和田玉籽料外皮的颜色，是和田玉的外皮长期受到外来的矿物元素表面侵蚀堆积的结果。实践证明，不同的玉质所附着的皮色也有所不同，由于受中国传统审美观的影响，大家也形成了对皮色等级的不同认识。
黄罕勇：上海市非物质文化遗产项目代表性传承人，海派玉雕特级大师，中国玉石雕刻大师，上海海派玉雕文化协会副会长。
本期将主要展示上海、扬州及北京玉雕名家的落款。由于本期落款的图片主要是北京正道首拍的拍品，并不能覆盖上海、扬州及北京等地的全部玉雕名家的落款，以后我们将不断丰富和完善当代玉雕名家落款的数据库。
落款，古代多在书信、字画上题字，用毛笔竖写姓名以及年月，用以赠送礼物时表明赠送人和受赠人，也为书法艺术的一种表现形式。现多在公文、字条上署名，一般为横写，从而表明其法律效应。
二十一世纪，什么最得瑟？有钱有闲有文化。
茶人大多爱养茶宠，因为在传统风水学里，有“聚水为财”的讲究，水是财气，怎可随便泼掉，都浇在茶宠身上，财气就有了一个固定的储蓄点，这意思就很吉祥了。
品茶和焚香往往是要同时进行的雅事，可惜如今许多人连茶都喝的粗糙，更别提焚香，大约正因为如此，才有这么多“焦郁禄”。
玉石收藏真正的意义并不仅仅在于“藏”，更多的在于“玩”，这个“玩”包括：了解它背后所蕴含的人文价值，感恩天地的馈赠，观赏莹润的质地，知晓器形的来历和演变，回溯它的时代特征等等。
瞿利军生于七十年代，苏州人士，中国玉石雕刻大师，研究员级高级工艺美术师，江苏省工艺美术大师，江苏省非物质文化遗产项目（苏州玉雕）代表性传承人。1989年从苏州工艺美术学校雕刻班毕业后，进苏州玉石雕刻厂从事玉雕工作。1992年离厂自创“中鼎”玉雕工作室。二十多年来，在继承苏州玉雕传统风格的基础上开拓创新，脱颖而出，独树一帜。所作玉器雕琢精美，是典型的“精、细、雅、洁”的“苏作”风格。制作的白玉器皿件，造型或厚重庄严，或薄胎空灵，呈现出超凡脱俗的皇家风范；其雕工或浮雕、或深雕、或镂雕，堪称巧夺天工，和田籽玉小件设计风格或花鸟鱼虫，或江南水乡，或香草缠枝，均秀美纤巧，洋溢着江南水乡的灵气和吴地文人的气息。
作为当今苏作玉雕工艺创新、探索代表人物，其作品具有浓厚的时代气息和强烈的现代感，在继承传统工艺技法的同时，结合中国绘画技巧和现代设计理念，开创了玉雕“虚实结合”的新技法，丰富了玉雕的内在韵致，赋予了苏作玉雕崭新的生命。其个性内敛低调、善思勤勉，与当今社会的浮躁涌动格格不入，安于游离喧嚣之外，安静地沉浸在他的琢玉世界里。但是在工艺创新思想上他却敏锐而灵动，刻意创新、永不停歇，用自己的艺术灵感和近乎完美的创作，正引领着苏州玉雕行业的步伐坚定前行，并终将在苏作玉雕这块艺术的土壤上划上属于他的极具时代特色、浓墨重彩的一笔。
从今天起，正道拍卖的网站就正式和大家见面了。
正道公司很年轻，目前以玉石雕刻艺术品拍卖为主要业务，拍品中又以苏州、上海、扬州等地玉雕精品为多。未来，我们还会涉及其他材质当代工艺美术艺术品拍卖。
正道团队也很年轻，平均年龄35岁，在玉石拍卖行业，平均从业时间10年。
2015年10月29日到11月1日，北京正道首拍“品德——当代玉器臻品拍卖”将在北京昆仑饭店与大家见面。
