樊军民的创作“自由”

        近年来，樊军民带领品德轩在新玉学的路上越走越有方向，无论是取材立意，还是创作手法，持续不断地为观者带来惊喜。每年正道春秋两场大拍中，樊军民的专场总是重头戏，几年下来，显而易见的是观者的期待值不断拔高，但每一次都不会辜负大家的期待，总而言之，你可以一直相信樊军民。

樊军民△ 中国工艺美术大师   

        在北京正道2022迎春拍中，为藏家呈现了当代玉雕精品，作品《和田籽玉杏坛圣迹图》充分展现出樊军民对于材质的解读能力，以及取材立意的高妙之处。

樊军民 和田籽玉杏坛圣迹图
high 14.4cm  165g

        整块材质呈现出圆融之感，大面积皮色深浅不一，分布不均。作者保留了玉石的形貌特点，依形就势，随形布局，刻画孔子于杏坛讲学的场景，借助皮色进行构图，以简洁的线条勾勒出人物形象，工艺虽不繁复，但神韵立显。

        圣人拱手而立，端穆肃然，金黄皮色渲染出宽袍衣袖，舒朗利落的线条中和了玉料的圆融之感，令人物形象生动立体，形神合一。

        左下侧弟子手捧书简，微扬头颅，作者以简明的线条描摹出人物轮廓，仅呈现一个简单的造型与动作，但对圣人的崇仰之意流露得自然而分明。整个画面构图并不复杂，但巧妙运用块面之间的转折与过渡，鲜明地呈现出人物之间的位置关系与画面的空间感。

        作品另一侧大片绚丽耀眼的皮色经几许雕刻，幻化为一株参天银杏树，枝叶繁茂，古朴悠然，甚至玉石的绺裂也自然天成般点缀为山石的裂缝。

        《庄子•杂篇•渔父第三十一》中记载：“孔子游乎缁帏之林，休坐乎杏坛之上。”是以杏坛被称为孔子讲学的地方。作者将两千五百多年前的圣人典故再现于玉石之上，不仅将玉石的天然之质彰显无遗，更通过高远的立意赋予作品深厚的文化底蕴和精神内涵。

 

        沿着春秋的时间线往前三百多年，汉武帝时期“苏武牧羊”的故事一直流传至今，在《汉书·苏武传》中，班固称赞苏武“有杀身已成仁，无求生以害仁”，而苏武也成为中国历史上深具民族气节的重要代表人物。

        这件《和田籽玉苏武牧羊大牌》便以此为材，玉牌正面苏武面容清癯，身形瘦削，流露出北海卧冰啮雪十九年的沧桑，手持汉廷符节，羊群依偎在侧，玉石洁白无瑕的色泽仿佛北海漫无边际的雪地，天寒地冻，孤苦寂寥，但仍能感受到苏武凛然不屈的气节。

樊军民 和田籽玉苏武牧羊大牌
high 14.4cm  165g

        作品单面雕刻，正面完美地展现出玉石油润细腻的绝佳质地，背面满皮完整保留，正反两面将玉石的两种质地特点充分展露，同时形成繁简对比的艺术效果。

        通过玉雕塑造历史人物，虽不似文学、戏剧中情节丰富，故事饱满，但直观而形象的刻画仍然带来强烈的冲击力与感染力。无论是传统故事、历史典故，玉雕创作仍然是一种重要的传承方式，而传统题材也赋予了作品丰富的故事性与文化性。

        在樊军民的创作中，可以看到一种个人化的传统叙述方式，同时也令人思考，玉雕作为一种历史文化的传承脉络所具有的独特性。而作者对于历史与传统的思考，以及在创作方面的艺术追求，不仅展现出个体的创作路径与艺术风格，也为观者提供了更多视角，通过作品进入传统，回望历史。

 

        欣赏樊军民的作品，惊讶于传统与创新巧妙和谐的融合，惊叹于其创作功底之深厚，涉猎之广博。他的创作不仅对玉雕品类涉猎广泛，而且题材内容十分丰富，加之对材质的解读与创意运用，使得其创作视角与空间更为广阔。创新是其创作最为人称道的一点，但他的厉害之处不仅在于创新，更在于他对传统的融会贯通，在古今之间自由穿梭的能力。