樊军民谈其玉雕创作所经历的三个阶段

编者按：本期摘编自中国玉雕大师樊军民在“斑马公开课”上的讲课内容，讲述了他在玉雕创作过程中所经历的三个阶段，以及对玉雕创作的一些看法，值得我们学习。

      最初我刚学玉雕的时候，20岁左右，看到北玉那些老先生的作品，真的是很佩服。当时就觉得技术是最大的问题，一定要学到、钻研到最精妙的技术，像王仲元的虾盘，潘秉衡的薄胎炉。掌握高超的技术是我当时追求的最高目标。但是技术到达一定程度以后，就觉得遇到瓶颈了，反而觉得没方向了。

樊军民  和田玉籽料蓄势把件
7.7×5.0×4.2cm  187g
 

      所以第二个阶段，我就开始追求像，找形式的变化，不断地变换牌型，不做重样的东西，最后你会发现在形式的层面打转转，你会觉得很累，结果又遇到瓶颈了，很纠结。这个时候你还能做多像呢？比如说你临摹现实中的一匹马，毫发无错，你画的很极致，很像，但你超越不了现实中的那匹马，你的空间是有限的。

      第三个阶段我就在观念层面有所思考，也就是近三四年的时间吧，努力追求一种意象的表达。观念是什么呢？其实就是每个人思考的方向。不光要思考，还要有方向，朝哪个方向走，很多人也思考，但是他在原地打转转，没有方向，走了十公里还在原地。

      我这几年正在尝试意象的表达。中国很多的艺术形式主张写意，“意”字就是感觉上的东西，精神上的领会，很抽象，说不清楚，只可意会。

      艺术是要表现的，而不是简单的再现，艺术是主观思想对客观事物的介入。所谓“形简意达”，造型拿捏住，劲儿不能完全释放，但还能传情达意，使人意会。
 

樊军民 和田玉籽料观音牌

北京正道2016秋季拍卖会拍品

      艺术创作要解决两个问题，一是做什么，二是怎么做。一个是方向的问题，一个是如何表现的问题。做什么其实方向很多，但一定要找到自己个性的方向，这样作品之间才没有可比性。俗话说文无第一，武无第二，艺术属于文，没有谁第一、谁第二，各有各的方向，没有可比性。因为每一件有个性的作品，都是一个独立的存在，它体现了作者独立的人格。

      不同方向的作品，大家互相欣赏，我觉得这样才是一个健康的创作环境。但是你的作品没有自己的方向，与别人的作品是相同的方向，那就有可比性了。比如启功先生的字写得很好，你模仿他的字，模仿的再像也超越不了他，哪怕是你的字比他写得更好更有技巧，但是你还是超越不了他，因为他有创造性。

樊军民 和田玉籽料有凤来仪佩

6.5×6.0×1.4cm  112g
 

      创作不能搞得玄之又玄，其实说简单也简单，它有一些规律是相通的，创作就跟我们小时候写作文一样，老师教你写作文的方法就是要有主题，要有变化，要有对比，还要有节奏，适当夸张，这几个基本点你做到了，你的作品就很有意思了。
 

 

      还有创作要做到两点：一是不装。所谓不装，就是不刻意，不端着，顺势而为，最好的设计就是看不出设计痕迹的设计。关键是在你主观上的感悟能力，你装不装直接影响到你的作品。
 

      还有一个就是不比，不比也是一种做人的境界，很多的烦恼都是比出来的，比什么呢？自己做好自己的事，自己找自己的方向，自己搞自己的创作，不要关注别人的。
 

      你做好了，大家自然会关注你，所谓君子立名，和而不同。
 

樊军民 和田玉籽料九天揽月摆件

北京正道2016秋季拍卖会拍品

      樊军民：中国玉石雕刻大师，新疆职业大学宝玉石专业学科带头人，被新疆工艺美术协会、新疆珠宝玉石首饰行业协会和新疆珠宝商会共同认定为“新疆玉雕第三代传承人”。其作品多次在“天工奖”“百花奖”等专业评奖会上获奖。